Simone Leigh on esimene mustanahaline naine, kes esindab USA-d Veneetsia biennaalil

Brooklynis elav skulptor, kelle suuremahulised tööd uurivad mustanahaliste naiste lugusid ja ajalugu, loob Ameerika paviljoni näituse 2022. aastaks.

Simone Leigh, kes valiti esindama Ameerika Ühendriike Veneetsia biennaalil, Philadelphia stuudios, kus ta valmistab ja valab oma suuremahulisi pronkse ja muid töid.

Simone Leigh , Brooklynis elav skulptor, kelle suuremahulised tööd käsitlevad mustanahaliste naiste sotsiaalset ajalugu ja subjektiivseid kogemusi, esindab Ameerika Ühendriike järgmisel Veneetsia biennaalil 2022. aasta aprillis. Esimene afroameeriklane, kes sai selle au osaliseks. maailma prestiižseim, valis proua Leigh USA välisministeeriumi haridus- ja kultuuriasjade büroo Rahvusliku Kunstide Sihtkapitali poolt kokku kutsutud muuseumiprofessionaalide ja kunstnike soovitusel.

Tunnen, et olen osa suuremast kunstnike ja mõtlejate rühmast, kes on saavutanud kriitilise massi, ütles 52-aastane Leigh. Ja hoolimata tõeliselt kohutavast kliimast, milleni oleme jõudnud, ei sega see mind ikkagi tõsiasjalt, kui hämmastav on olla praegu mustanahaline kunstnik.

Kaks viimast USA esindajat biennaalil — Martin Puryear, 2019. aastal ka skulptor ja 2017. aastal maalikunstnik Mark Bradford – on samuti mustanahalised kunstnikud. Järgmine väljaanne oli algselt kavandatud mai 2021, kuid pandeemia sundis seda aasta võrra edasi lükkama .

Töötades peamiselt keraamika alal, on pr Leigh pikka aega mustanahaliste naiste tööjõudu tõstnud. Ta on sulandanud nende kehade kujutised Aafrikast pärit rahvakeelsete arhitektuurivormidega või utilitaarsete anumatega, nagu kannud ja kannud, mida on valmistatud ja kasutatud kogu Aafrika diasporaas.

Pilt

Krediit...Simone Leigh ja Solomon R. Guggenheimi fond; David Heald

Need omanäolised, mõnikord näota ja abstraktsusse kalduvad tegelased on viimasel ajal New Yorgis kohut pidanud. Whitney biennaal 2019 isikunäitusele Guggenheimi muuseumis pärast seda, kui kunstnik võitis asutuse näituse Hugo Bossi auhind 2018. aastal . Ms. Leigh' majesteetlik 16 jala kõrgune pronksbüst, pealkirjaga Tellismaja, Vaadates alates 2019. aastast High Line Plinthilt alla kümnendat avenüüd, tähistab mustanahaliste naiste ilu ja tugevust – avalikus sfääris seda sageli ei meenutata. (Keenia-Ameerika kunstnik Wangechi Mutu pakkus hiljuti Metropolitani kunstimuuseumi fassaadi naisfiguuride skulptuurides monumentidele veel ühe alternatiivi.)

Proua Leigh' näituse USA paviljonis, mis on 1930. aastate palladia stiilis ruum koos rotundi ja dooria sammastega, tellib Jill Medvedow, USA paviljoni direktor. Bostoni kaasaegse kunsti instituut ja selle peakuraator Eva Respini, kes korraldab 2023. aastal ka kunstniku esimese vaatlusnäituse Bostoni muuseumis.

Pr Medvedow ütles, et ta ei suuda praegu mõelda kunstnikule, kes sobiks paremini Ameerika Ühendriike esindama. Simone Leighi idee Veneetsias rikub üle 400-aastase Ameerika ajaloo narratiivi, ütles ta. Tema skulptuurid on ruumis, mille nad hõivavad, tõeliselt valdavad. Tema figuuride ulatus, kohalolek ja suurejoonelisus nõuavad nii palju nähtavust.

Pilt

Krediit...Simone Leigh ja Menili kollektsioon; Bradica päev

Neoklassitsistlik hoone asub Giardini, Veneetsia pargi sees, kus asuvad riiklikud paviljonid. Proua Leigh kavatseb teha eeshoovis monumentaalse pronkskuju, mida raamib hoone arhitektuurne sammaskäik, ning skulptuure ja installatsioone viies sisegaleriis. See on üllatavalt sarnane töötamisega sellises ruumis nagu Valge Maja, millel on lihtsalt palju tähenduskihte, ütles pr Leigh, kes eeldab, et lisaks pronksile kasutatakse keraamilisi materjale, raffiat ja terast. Olen näitust üles ehitades neist ajaloost teadlik.

Ta keeldus üksikasjalikumalt kirjeldamast, mida ta kavatseb teha, arvestades, et saade on pooleteise aasta pärast ja see võib veel muutuda, välja arvatud öelda, et selle aluseks on mõned mustanahaliste feminismi teooriat käsitlevad tekstid, mis on see, kuidas ta tavaliselt kontseptualiseerib oma näitusi.

Pilt

Krediit...Jeenah Moon ajalehele The New York Times

USA paviljoni jäikust võib olla raske hallata, ütles Cecilia Alemani, High Line Art direktor ja peakuraator, kes tellis pr Leigh's Brick House'i ja töötab 2022. aasta Veneetsia biennaali rahvusvahelise grupinäituse kunstilise juhina.

High Line'il seisis Simone vastamisi skulptuuri ja monumentaalsuse ajalooga, ütles proua Alemani, märkides, et kunstnik valis sümboli esitamiseks traditsioonilise pronksist figuratiivse skulptuuri tehnika – sama meediumi nagu konföderatsiooni kujud, mida nüüd avalikust ruumist eemaldatakse. millestki väga erinevast. See on sarnane suhe ajalooga, kui tegemist on Ameerika paviljoniga, jätkas ta. Tema väljakutseks on see ruum metafooriliselt tagurpidi pöörata lugudega, mida ta saab oma kunstiteoste kaudu jutustada.

Partnerluses koos Spelmani kolledž Atlanta ajalooliselt mustanahalises naiste vabade kunstide kolledžis töötavad kunstnik ja Kaasaegse Kunsti Instituudi kuraatorid muuseumiprofessionaalide ja teadlaste koolitusprogrammi raames otse Veneetsia komisjoni kõigi aspektidega. See on üks minu lemmikosadest projektis, ütles proua Leigh, kes on sageli teinud koostööd mustanahaliste feministide kogukondadega oma esinemistes ja videopõhistes teostes.

Arvestades Simone'i teema mustanahaliste naiste subjektiivsust, ütles pr Medvedow, et Spelmani partnerlus tundus tohutu võimalusena ja osana sellest hilinenud kultuurilisest nihkest selle üle, keda on vaja esindada ja kuidas me oma valdkonnas esindatust määrame.