Rahvusgalerii pärandi kujundamine

Robert Adams, 75-aastane fotograaf, kes on rohkem kui neli aastakümmet pühendanud Ameerika lääne lopsaka ilu ja karmi kõleduse jäädvustamisele, on teinud koostööd Washingtoni riikliku kunstigalerii kuraatoritega, valides välja 169 oma tõmmist. fondid, mida muuseum omandab. Tema valikud ei ole ainult diagrammi kogu tema karjääri , täiendavad need ka tema 25 pilti, mis galeriile juba kuuluvad.

Adams on olnud meie radaril juba mitu aastat, ütles galerii fotograafiaosakonna kaaskuraator Sarah Kennel. Proua Kennel selgitas, et tema tööde põhjalik valik on eriti oluline, sest ta on tõenäoliselt selle riigi üks olulisemaid maastikufotograafe ja tema mõju noorematele kunstnikele on olnud erakordne.

Rahvusgalerii ostis grupi hr Adamsi edasimüüjalt, San Franciscos asuvalt Fraenkeli galeriilt.



Rahvusgalerii tava koguda kunstniku panusega töid massiliselt ulatub aastasse 1949, mil Georgia O’Keeffe kinkis 1270 oma abikaasa Alfred Stieglitzi tehtud fotot. Stieglitz, teades, et need satuvad muuseumi, valis pildid enne oma surma 1946. aastal, pidades neid oma pärandiks. O’Keeffe andis galeriile 1980. aastal veel 330 oma fotot, luues seal Stieglitzi kollektsiooni suurim maailmas .

See kingitus julgustas teisi. Näiteks 1990ndatel andis Robert Frank galeriile grupi oma kontaktlehti, töötrükke ja muid fotosid, mis olid seotud tema põhjaliku raamatuga 'Ameeriklased' ning eelmisel aastal sai galerii fotograaf Harry Callahani annetatud pildirühma. tema perekond, kuid selle valis välja Callahan, kes suri 1999. aastal.

Hr Adamsi fotod kuuluvad erinevate hangete hulka, millest Rahvusgalerii sel nädalal teatas. Nende hulka kuuluvad Püha Risti mägi, Thomas Morani akvarell aastast 1890 ja Veneetsia, valge ja roosa pastell (Palee), aastatest 1879–1880, autor James McNeill Whistler.

Rahvusgalerii direktor Earl A. Powell III kirjeldas Whistleri pastelli päritolu kui põlist.

Pilt Robert Adamsi foto Kerstin Enjoying the Wind, Colorado osariigis Keotast idas, aastast 1969.

Ta ütles, et see kuulus Louisine Havemeyerile, impressionistliku kunsti imetletud kollektsionäärile ja patroonile. The osteti pastelltööd Ameerika kunstikaupmees Thomas Colville'i poolt 650 500 dollari eest maikuus New Yorgi Doyle'i galeriis toimunud oksjonil. Tema omakorda müüs selle avalikustamata hinna eest Rahvusgaleriile.

ANATSUI BROOKLYNIS

Brooklyni muuseum on olnud Aafrika kunsti valdkonnas teerajaja. See alustas teoste hankimist juba 1900. aastal ja sellest sai esimene muuseum riigis, mis esitles Aafrika esemeid pigem kunsti kui etnograafilise materjalina. 1923. aastal korraldas muuseum tolleaegse suurim Aafrika kunsti näitus , isegi suurem kui Moodsa Kunsti Muuseumi 1935. aasta näitus African Negro Art.

Seega võib Brooklyni institutsiooni pidada traditsiooni jätkajaks, kui sellest saab esimene muuseum New Yorgis, kus esitletakse 68-aastase kunstniku El Anatsui isikunäitust. Ghanas sündinud ja Nigeerias elav härra Anatsui haaras kunstimaailma kujutlusvõimet 2007. aasta Veneetsia biennaalil, kus näituse staariks sai paar tema säravat, seinavaibataolist rippumist, mis oli valmistatud äravisatud soodapurkidest. Samal aastal muutis ta ühe Veneetsia gooti stiilis vaatamisväärsuse Palazzo Fortuny fassaadi mähkimine monumentaalses metallist rippuvas. Muuseumid, sealhulgas Metropolitan, Pompidou keskus ja Briti muuseum, on kõik omandanud tema seinavaipade näiteid.

El on loonud meediumi, mis on täiesti uus meedium, ütles Kevin Dumouchelle, Brooklyni muuseumi Aafrika ja Vaikse ookeani saarte kunsti kaaskuraator. See pole päris maal, mitte päris skulptuur ja see on ka hingemattev.

Näitus Gravity and Grace: El Anatsui monumentaalsed teosed on Brooklynis järgmise aasta 8. veebruarist kuni 4. augustini ning see hõlmab umbes 30 peamiselt suuremahulist metalli- ja puidutööd. Näituse on korraldanud Akroni kunstimuuseumi peavarahoidja Ellen Rudolph, kus näitust saab vaadata kuni 7. oktoobrini.

Näitus pole hr Anatsui ainus peagi New Yorgis esinemine. Oktoobri alguses ripub Broken Bridge'i West 21. ja 22. tänava vahelisel High Line'il hiiglaslik pressitud plekist ja peeglitest valmistatud drapeering.

KOLUMBI MÄRKIMINE

Sel sügisel Avalik kunstifond uurib kolme erinevat avaliku kunsti mõistet kolmes erinevas linnakeskkonnas. Selle projektid algavad 20. septembril interaktiivse installatsiooniga New Yorgi ühes kõige aktiivsemas ristmikus Columbus Circle'is. Jaapani kunstnik Tatzu Nishi ümbritseb 1892. aasta Christopher Columbuse kuju ja kutsub külastajaid ronima kuust treppidest tellingute sees üles elutuppa, mis ehitatakse ülaossa. 24. oktoobril avatakse Doris C. Freedman Plazas Fifth Avenue ja 60th Street poola kunstniku Monika Sosnowska skulptuur Fir Tree. Proua Sosnowska, kes on tänavuse Hugo Bossi auhinna finalist, on loonud skulptuuri, mis kujutab uuesti ette sotsialistliku elamukvartali treppi, mis on väändunud üksikuks puuks, mis hõljub 40 jala kõrgusel.

Üks huvitavaid asju Monika loomingus on tema tekitatav pinge, ütles avaliku kunsti fondi juhataja Nicholas Baume. Sel juhul keerutab ta metalli – materjali, mida tavaliselt seostatakse meesskulptoritega.

Kolmandas projektis peavad neli naist üle võtma Brooklyni kesklinnas asuva MetroTech Center Commonsi, kuhu avaliku kunsti fond paigaldab Valérie Blassi, Katinka Bocki, Esther Kläsi ja Allyson Vieira tööd. 11. novembrist 16. septembrini 2013 vaadatava installatsiooni on korraldanud Andria Hickey, avaliku kunsti fondi kaaskuraator. See ühendab abstraktsete skulptuuride rühma, mis on valmistatud savist, kipsplaadist, keraamikast, metallist ja puidust.