Roy De Foresti ülevus särab isegi virtuaalekraanil

Selle Bay Area kunstniku kestev ja mitmetahuline saavutus väärib New Yorgist suuremat austust, kui ta on seni kogunud.

Roy De Foresti

Mõnikord pole kunstinäituse vaatamine veebis mitte niivõrd ebamugav, kuivõrd mugav puhver. Mõelgem näiteks suure, kuid vähetuntud kunstniku Roy De Foresti (1930–2007) loodud aupaklikule, järeleandmatule visuaalsele küllusesarvele, millest suur valik ilmub Manhattani galerii Venus Over Manhattani veebisaidilt.

Näituse 37 maali, joonistust ja seinareljeefi koosnevad 1960. aastast kuni 2006. aastani ning on suurim De Foresti näitus New Yorgis alates 1975. aasta uuringust Whitney Ameerika kunsti muuseumis. Tema jõupingutused on täis küllastunud värvid, eriti punane, mis peegeldab armastust varajase Matisse'i vastu, ja üllatavad tekstuurid, eriti otse torust pigistatud teravad täpid (mõelge Nestlé šokolaaditükkidele). Kummalisi koomiksitegelasi on palju, sealhulgas mõistusega loomi, peamiselt koeri ja hobuseid – kes on sageli peategelased.



De Foresti kunstiteoste taignad said maitse ja ilu ideid tänapäeval vähem kui nende loomise ajal. Nad eemaldavad (võib-olla lõplikult) halvustava termini regionalist, millega New Yorgi kunstimaailma esindajad nimetasid enamikku sõjajärgseid kunstnikke, kes elasid New Jerseyst läänes – välja arvatud Los Angeleses. De Foresti teosed ei ole kaugeltki regionalistlikud ega kihelkondlikud, paljastavad kunstniku, kes käsitles varajase modernismi stiile kui ehitusplokke ja kasutas neid nii leidlikult, et me vaevu märkame.

Pilt

Krediit...Roy De Forest Estate/Artist Rights Society (ARS), New York; Venuse kaudu Manhattani kohal

Pilt

Krediit...Roy De Forest Estate/Artist Rights Society (ARS), New York; Venuse kaudu Manhattani kohal

Pilt

Krediit...Roy De Forest Estate/Artist Rights Society (ARS), New York; Venuse kaudu Manhattani kohal

Kuid De Forest tunnistab avalikult üht oma rahvarohkete, edasi tõugatud olendite ja nende jõllitavate silmade allikat 1993. aasta teoses Painting the Big Painting, mis sisaldab Picasso figuure ja nägusid. Avignoni daamid . See pole kaugeltki minu lemmik De Forest, kuid see on kasulik luustikuvõti mõistusele, mis ammutas inspiratsiooni postimpressionismist, fovismist, sürrealismist, dadast ja ekspressionismist, samuti ajaloomaalist ja Austraalia aborigeenide Dreamtime kunstnikest.

De Foresti kunstilise universumi põhikomponendid on täielikult väljas tema 1972. aasta maali 'A Figure of Our Time' lähivaates, mis on esimene pilt Veenuse avalehe Näituste all. See kuju on suur pruun koer, kes lõõgastub ringikujulisel paljudest kollastest vaibal. Taustal triivib mööda kaunis punaste, kollaste ja sinistest laikudest koosnev miasma, millel on mitu šokolaaditükkide täppidega kaetud ala. Teine De Foresti puudutus on kamee stseen suuremal pildil. Siin on üks paremal pool, millel on väiksem koer, samuti profiilis vaadatuna; tema rohelisest silmast lähtuvad punktiirjooned viitavad erilisele suhtlusele tema suurema õe-vennaga.

Liikuge saidile ja näete maali tervikuna, koos teise koera, hobuse, mitme naise, veel mõnede kameede, imelise punastest tellistest Max Ernsti peaga ja mitmesuguste punktiirjoontega, mis viitavad tegelaste hajutatud tähelepanule. Kogu see spetsiifilisus loob kahemõttelisuse oreooli, mis on De Foresti lahkumiskingiks täiesti avatud vaataja tõlgendustele. (Ärge jätke ilma paremas alanurgas olevast armsast öisest stseenist merel olevast laevast.)

Pilt

Krediit...Roy De Forest Estate/Artist Rights Society (ARS), New York; Venuse kaudu Manhattani kohal

Selle kõrval ripub Baja Nights (1982), kus domineerivad neli paari jõllitavaid silmi, mitmekordistades vaataja pilku. Kaks komplekti kuuluvad koertele, kes on siin selgelt alfamängijad; üks šimpansilaadse näoga sfinksile; ja viimane kohkunud punasele humanoidile, kes näib olevat halvatud sellest, mis selle taga toimub. Kõrvalosades on kaktus, kaktusefiguur ja roheline ara, aga ka hiiglaslik kollane kuu. De Foresti koerad näevad sageli välja, nagu oleksime nad keset pahandust katkestanud ja nad ei hooli sellest. Nad lihtsalt torkavad meid silma.

De Forest kuulus andekasse kunstnike põlvkonda, kes hakkas Bay Areas esile kerkima 1950. aastate alguses, nende hulgas Joan Brown, Peter Saul, Robert Arneson, H.C. Westermann, William T. Wiley, Franklin Williams ja Maija Peeples-Bright. Nad võtsid endasse ja siis enamjaolt tagasi lükkasid varajase abstraktse ekspressionismi tõekspidamised, mille Clyfford Still kuulutas välja oma paar aastat õpetades praeguses San Francisco Kunstiinstituudis, ning valisid abstraktsiooni ja suure tõsiduse asemel pildid ja vinged. Nende keelelised veidrused, mis registreeriti kõige sagedamini pealkirjades, äratas biitlite vabavormiline luule. Ja paljud neist – eriti De Forest – taotlesid enne kontrakultuuri omamoodi hallutsinatiivset visuaalset ülekoormust.

De Foresti kunst tugineb küllusele, olgu siis narratiivivalikute, tõlgendusvõimaluste või pildiliste juhtumite puhul – kõik see improviseeritud. Seda ülejääki on sellel näitusel näha 1960. aastate maalidel. Tihedad täppide ja mustrite väljad peegeldavad abstraktset ekspressionistlikku kõikehõlmavust, kuid need on humoorikalt edastatud ja väikeste kujundite ja nägudega saastunud. Need tihedad väljad jaotatakse seejärel koomilisteks õhust maakasutuskaartideks, nagu 1964. aasta pealkirjata lõuendil (kus oranž käsi ulatub vasakult sisse) ja 1968. aasta filmis James R. probleem. Liiliate seas (1974) , improvisatsioonid on nii külluslikud ja lopsakad, et ähvardavad kustutada keskse kuvandi labaselt suure keelega koerast.

Pilt

Krediit...Roy De Forest Estate/Artist Rights Society (ARS), New York; Venuse kaudu Manhattani kohal

Pilt

Krediit...Roy De Forest Estate/Artist Rights Society (ARS), New York; Venuse kaudu Manhattani kohal

Et rikastada oma arusaama De Foresti saavutuste päritolust, lugege kunstiajaloolase Susan Landaueri raamatut Koertest ja teistest inimestest: Roy De Foresti kunst. See ere ja teadlik ülevaade tema elust ja aegadest oli kataloog 2017. aasta täiskleidi retrospektiivile, mille pr Landauer korraldas Californias Oaklandi muuseumis. Ta kirjeldab noort kunstnikku, kelle uudishimu on aidanud laialdane lugemine, eriti kunstiajaloo ja filosoofia vallas, kes jättis seljataha vähe varaseid huvisid või oskusi – sealhulgas Scientific Americani eluaegne tellimus, mille pilte ta mõnikord kirjutas.

Varajane vigurdamise anne, millega ta oma õdesid üles kasvades lõbustas, kordub Veenusel tema käsitsi nikerdatud puidust raamides, tema seinareljeefidel seisvates koertes ja hobustes ning seinaskulptuuris 'One Life to Lead' (1986) kujutatud suurt, takerdunud hobusekuju. ). Pole vaja palju kujutlusvõimet, et näha, kuidas De Foresti tundlikkusele avaldavad mõju tema armastatud lapsepõlvekoerad (kõik nimega Hector), tema ema hullud lapitekid ning Yakama indiaanlaste kostüümid, käsitöö ja tseremooniad Yakima orus Washingtonis, kus De Forest perekond asus elama pärast Dust Bowl Nebraskast põgenemist 1934. aastal.

Alates 1990. aastatest on meil New Yorgis olnud võimalus suures osas galeriinäituste kaudu tabada mitmete varem regionalistidena tuntud kunstnike, eriti Jim Nutti, hr Westermanni ja Härra Saul, kelle tööd on praegu Uues Muuseumis näituse teemaks . De Forest pole nende aastate jooksul olnud täiesti nähtamatu, kuid see suur show on isegi veebis vaieldamatu tõend tema kasvu kohta.


Roy de mets

Käimas Venusel Manhattani kohal; venusovermanhattan.com .