3 naise uus ambitsioonikuse tase kunstis

Kolm galeriinäitust naissoost veterankunstnike uutest töödest toovad esile nende erinevad arenguviisid ja -vahendid ning uute riskide võtmise.

Mickalene Thomas, märts 1976, 2021; kivid, sära, akrüül ja õli lõuendil. Kunstnik kasutab kollaaže oma teema privaatsuse loomiseks.

Sügis kipub olema New Yorgi kunstimaailmas suurepärane aeg. Ilm võib olla suurepärane. Galeriid avatakse uuesti, mõnikord uutel aadressidel, tavaliselt koos uute etendustega. Isegi see, et kunstimessid sel aastal, töövarjupäeva nädalal, saabusid ebamugavalt varakult, ei seganud asju.

Nagu tavaliselt, tuleneb suur osa uue hooaja suminast galeriisoolodest, mis näitavad, et üksikud artistid teevad muudatusi ja võtavad uusi riske. Galeriidesse minek on ühel tasandil selliste kasvumärkide ja nende poolt tekitatava kultuurilise optimismi otsimine.



Kolm praegu kõige põnevamat galeriisaadet tutvustavad tuntud kunstnike uusimaid jõupingutusi: Lisa Yuskavage Chelseas, Mickalene Thomas Upper East Side'is ja Alison Elizabeth Taylor TriBeCas. Näeme, mis on nende meelest, mis peegeldub märgatavalt erinevas ja täiustatud töös, mis on värskelt stuudiost välja tulnud, mis sageli pandeemia ajal valmis sai. Kõik see muudab nende külastamise ja selle üle mõtisklemise väga rahulolevaks, eriti naiste eluga tegelemise osas.

Pilt

Krediit...Lisa Yuskavage ja David Zwirner

Varem austasin rohkem kui Lisa Yuskavage'i tööd. Selle erotiseeritud Kewpie nukutüdrukud ja pornograafilised tropid, mis olid ümbritsetud sahhariini monokromaatilise atmosfääriga, andsid tõhusalt edasi meeste suutmatust näha naisi millegi muuna kui seksiobjektina, samuti kahjustusi, mida see väljavaade tabab nii nägijale kui ka nähtavale. Ometi tundusid kunstniku tõstatatud punktid sageli eelkõige kontseptuaalsed ning rasvased pinnad ja liialdatud valgus tundusid väljamõeldud, ebameeldivad.

Ilma palju muutmata on Yuskavage'i viimased maalid Zwirneris kilomeetrite võrra paremad. Tema stiil on saanud häälestuse. Tema maalid on tühjemad; objektid on endiselt salapärased, kuid kitši on vähe. Värv, valgus ja ruum on rafineeritumad ja läbikumavamad ning mõnikord lisavad kaasnevad varjud taustale hetkelisi abstraktsioone. Õppeained on küpsemad; me näeme, et naised näevad stuudiotes tõsised välja. Viiteid Euroopa kunstile on palju. Nii ka Yuskavage'i varasemate maalide näited, mis esinevad mõne maali taustal tema kasvu märgina.

Üks parimaid maale on Yellow Studio, mis kujutab üksikult istuvat naist kollases valguses. Ta vaatab oma jalatalla asendis Okkaga poiss (tuntud ka kui Spinario ), kuulus kreeka-rooma skulptuur; peas kannab ta Bruegelist Vermeerini kunstnike maalidelt tuttavat keskaegset vööri. Kui naised on napis riietuses, on mehed alasti ja erksad.

Meistriklassi helendavas rohelises valguses, mille taustal on kujutatud imekaunist abstraktset maali, pole kahtlustki, et naine on meister, kes hindab noormehe maali. Isegi kui ta rinnad on paljad ja teksapüksid on lahti keeratud (ja ta võib siiski hinnata midagi muud peale maali), vastutab ta.

Pilt

Krediit...Lisa Yuskavage ja David Zwirner

Mõnikord on Yuskavage'i viha üsna otsene, nagu näiteks Scissor Sistersis, mis sai nime nii bändi kui ka armumispositsiooni järgi. Sellel on kujutatud kolme pikka naist, kes seisavad rohtukasvanud nõlval, relvastatud lühikeste mõõkade või relvaga. Need on nõtked ja paljad, kuid nendega ei tohi jamada. Palju väiksemal teosel – mille pealkirja ei saa siia trükkida – näeme ainult naise nägu ja kahte kätt, mida ta selle lähedal hoiab, keskmised sõrmed üles tõstetud.

Yuskavage on muutnud oma maalid formaalselt palju köitvamaks. Neli suurt ateljeemaali on samamoodi värviuuringud kui narratiivid. Domineeriva värvi erinevad toonid määravad sisustuse karged vormid ja kordavad seinale teibitud värvinäidiseid. Uurige ise tausta; need on erineval moel hingematvad.

Pilt

Krediit...Mickalene Thomas / Artists Rights Society (ARS), New York

Mickalene Thomase etendus Lévy Gorvys on tema esimene sooloesinemine New Yorgis seitsme aasta jooksul, seega oli oodata mingit muutust. Ta on rohkem kui tarninud. Ja kooskõlas oma iseseisva isikuga pole ta galeriiga liitunud.

Teatud mõttes teeb ta seda, mida ta alati teinud on, loob oskusliku kombinatsiooni eraldustest ja värvist, mida on esile tõstetud sära ja litritega, et tähistada mustanahalisi naisi, nende keha ja võimsaid olemisviise, mõnikord ka riietuse ja koduse interjööri poolest. ; mõnikord sisestades need tuntud modernismi maalidel valgete naiste või meeste poosidesse (näiteks Manet’ Olümpia või tema Lõunasöök murul ). Tavaliselt oli tema varasematel töödel kindel suursugusus oma mastaabis, erksates, läbipaistmatutes värvides, paksudes pinnastes ja külluslikes mustrites. Tema möbleeritud installatsioonitükid laiendasid need maalid kolmemõõtmeliseks.

Nüüd oli Thomas viinud tema stiili uuele, vähem hedonistlikule territooriumile. Jättes oma töö ulatuse ja suursugususe puutumata, on ta kõik maha võtnud, kasutades fotograafiat mitmel viisil, rõhutades läbipaistmatuse asemel läbipaistvaid kihte. Iga uus töö algab 1970. aastatel ajakirjas Jet ilmunud palju suurendatud fotoga pooliku mustanahalisest naisest, mille pealkirjaks on avaldamise kuu ja aasta. Ja iga naine saab teatud privaatsust erinevate fotopõhiste piltide ja mustrite kaudu, mille Thomas kollaažib nende kehadele nagu väikesed kilbid. Muul ajal taandatakse kompositsioonid nõudlikult kantud litrite joonteks. Tulemuseks on omamoodi lame kubism, mille arhitektuurne selgus ja tagasihoidlikkus on protsessis. 1977. aasta mais on teatud alad täidetud käsitsi joonistatud tekstuuridega; 1976. aasta märtsis näivad mõned kollaažitükid nagu teibitud. Läbivalt ilmuvad tühjadele aladele kriipsutatud juhised – Print Silkscreen Pattern või Paint.

Mitmel viisil, sealhulgas läbipaistvuse tõttu, kaasavad need teosed vaatajat varasemast keerukamal viisil. Need näitavad, et Thomase jaoks on tulevik piiramatud võimalused.

Pilt

Krediit...Alison Elizabeth Taylor ja James Cohan

Varem on Alison Elizabeth Taylori erakordsed puitmarquetry maalid tundunud huvitavad eelkõige nende bravuurika käsitöö tõttu. Töötades fotode põhjal, peamiselt tema enda tehtud, ja kasutades (peamiselt) laserlõikamist, sobitus Taylor erinevatest puiduspoonidest väikesed tükid pusletaolisteks tükkideks, et moodustada üksikasjalikud kujutised. Oma esimestel etendustel James Cohanis piirdus ta oma teemadega peamiselt puidust valmistatud asjadega, olgu see siis puude puistu või palkmaja sisemus. Ta täiustas omamoodi puidusüüga grisaille, mis muutus monotoonseks. Tundus, et Taylor armastas puitu liiga palju, et rikkuda seda ebaloomuliku värviga.

Pärast seda, kui Taylor oli oma 2017. aasta näitusel selles galeriis esialgu värvidega tutvunud, on ta võtnud sukelduge täielikku paletti — intensiivsed juveelilaadsed toonid, mis kipuvad etendust varastama. Tema repertuaaris on nüüd maalitud spoon, šellakitud fotod (nagu uhked basseinikardinad kesktalvel) ja ka tõelised fotodelt laseriga lõigatud tekstuurid (nagu basseini kare kivikate). Tema teema pole enam nii maalähedane, kuigi see pole peaaegu linnalik. Väikelinna kodususe stseen 'Öö PS-s' annab meile ülevaate tudengite näidendist pealtvaatajate vaatenurgast, näidates kontrastsete selja- ja juustemerd.

Pilt

Krediit...Alison Elizabeth Taylor ja James Cohan

Pildid tunduvad keerukamad kui kunagi varem. Statuary Inc. keskendub lummavale piilule läbi poe ukse riiulitele, mis on täis pisikesi eredaid kujusid. Alles teisejärguliselt märkate kaupluse välisilmet, värvitud telliste, kooruvate värvide, paljastunud telliste ja grafiti keerukat orkestratsiooni. Teine tour de force on Rock Shop, mille keskmes on viilutatud ahhaatide ja geoodide väljapanek, mille värvid piirnevad tehisvärviga – igal kivil on väike sädeleva servaga maal. Suur osa künklikust edelamaastikust aknast väljas on samuti maalitud.

Tore on näha Taylorit oma kunsti laiendamas, kuid intarsia jääb tema tähelepanu keskpunkti. Saate suurim teos Meet You There viib meid tuttavale territooriumile, kuid uue intiimsusega, näidates meile lähedalt peadpööritavat, enamasti värvimata puidukiudude ekstravagantsust teravate puude ja okste metsas. Maalitud on vaid hääbuva päikeseloojangu roosa taevas. Taylori kunst toob puitu selle, mida Lisa Lou helmestesse tõi: ambitsioonikuse ja kunstilisuse uus tase koos laia atraktiivsusega, mida tuleb tõsiselt võtta.


Lisa Yuskavage: Uued maalid

kuni 23. oktoobrini David Zwirner, 533 West 19th Street, Chelsea; (212) 727-2070 ; davidzwirner.com.

Mickalene Thomas: väljaspool naudingu põhimõtet

13. novembrini aadressil Lévy Gorvy, 909 Madison Ave., 73rd Street, (212) 772-2004; levygorvy.com.

Alison Elizabeth Taylor: Tuleviku lubadus

23. oktoobrini James Cohan, Walker Street 48, TriBeCa, (212) 714-9500; jamescohan.com.