Metis, köitev testament neile, kes kunagi tähelepanuta jäeti

Sellele Metropolitani kunstimuuseumi näitusele annab pealkirja ka Thornton Diali kahepoolne reljeef-maali-koost, History Refused to Die (2004). Tema töö on vestlus vatitekkidega, autor vasakult Lola Pettway (Housetop, umbes 1975); Lucy T. Pettway (Tangidega maja- ja müürsepaplokid, umbes 1955); ja Annie Mae Young (tööriiete tekk ribade keskmedaljoniga, aastast 1976).
Ajalugu keeldus suremast
NYT kriitiku valik

20. ja 21. sajandi Ameerika kunst on laiem ja parem kui varem, eriti muuseumide poolt. Kuna need institutsioonid püüavad saada senisest kaasavamaks ja tähelepanuta jäetud teostele uut tähelepanu pöörata, tegutsevad nad harva üksi. Olulist abi on saanud inimesed nagu William Arnett ja tema eeskujulik Souls Grown Deep Foundation . Nende fookuses on Ameerika lõunaosa mustanahaliste iseõppinud kunstnike oluline saavutus, kes on sündinud äärmisest puudusest ja sotsiaalsest julmusest, toorest talendist ja kadunud Aafrika kultuuride fragmentidest.

Sihtasutus levitab kogu oma märkimisväärset kogu – umbes 1200 teost enam kui 160 kunstnikult – muuseumidesse üle kogu riigi. Kui see valmib, võib see avaldada mõju, mis ei erine Kressi fondi omast, mis aastatel 1927–1961 andis 90 muuseumile ja õppekogule üle 3000 kunstiteose.

Met oli esimene fondi abisaajatest, kes sai 2014. aastal kingituseks 57 kunstiteost 30 kunstnikult. Nüüd tähistab muuseum oma varandust Ajalugu keeldus suremast: esiletõstmised hingede kasvatamise sügavale sihtasutuse kingitusest. Valikus 29 tükki, millest paljusid näidatakse harva, kui seda kunagi näidatakse, see on täis elektristavat muutuste tunnet.

Meti kuraatoritel (ja konservaatoritel) kulus valiku lõplikuks tegemiseks peaaegu kaks aastat ja mitu reisi Atlantasse ning nad tegid valiku nutikalt. Etendus näib peaaegu täiuslik kunstis, installatsioonis ja ülevuse ümberlükkamatuses. Selle on korraldanud Randall R. Griffey ja Amelia Peck, vastavalt Met'i kaasaegse ja kaasaegse osakonna ning selle American Wingi kuraatorid.

Pilt

Krediit...2018 Lonnie Holley / Artists Rights Society (ARS), New York; 2018 Estate of Thornton Dial/Artists Rights Society (ARS), New York; Agaton Strom ajalehele The New York Times

Mõju on majesteetlik. Näitus kinnitab kunsti tähtsust, kuid veelgi enam muudab see Meti entsüklopeedilist jalajälge, olles ühtlasi osa selle pikaajalistest püüdlustest koguda Aafrika kunsti ja Ameerika rahvakunsti.

Siin on üheksa Thornton Diali iseloomulikult ägedat, eneseteadlikku tööd, peamiselt tema reljeefsed maalid ja kolm erakordset joonistust, mis metsikult erineval moel mälestavad 11. septembrit, Florence Griffith Joyneri ja Barack Obama ametisseastumist 2009. aastal. Kingituse 18 geomeetrilisest lapitekist on kümmekond siin. Nii summutatud kui ka kärarikkad, esitavad nad väljakutse abstraktsioonide tavapärasele ajaloole ja peegeldavad inimeste andeid. Gee’s Bendi kollektiiv , eriti Pettway perekonna omad. Siin on ka Lonnie Holley erinevad assamblaažireljeefid ja skulptuurid ning Ronald Lockett . Ja kõige ulatuslikum vestlus – nende lõpututes keerukustes ning kangaste, tekstuuride ja ruudustiku ühises kasutuses – toimub 2016. aastal surnud Diali teoste ja lapitekimeistrite vahel. Sihverplaadid hakkavad tunduma hullunud, mõõtmetega tekkidena, lapitekid nagu lapik, korrapärasemad sihverplaadid.

Peaaegu kõik kaasas olev on valmistatud esemetest ja materjalidest, mida on kasutatud mahavõetud esemetest ja materjalidest, jääkidest, mis meenutavad musta töö häbiväärset ajalugu lõunas – muidugi enne 1865. aastat, aga ka Jim Crow ajastul –, mille esteetiline intelligentsus ja hoolitsus on muutnud kõneoskuse ja ilu vormideks. . Üks väärtuslikumaid õppetunde siin on teostele omane formaalne ja materiaalne trotsitunne ning ilu enese kui vastupanuakt.

Pilt

Krediit...2018 Loretta Pettway / Artists Rights Society (ARS), New York; Agaton Strom ajalehele New York Times

Etenduse kahel hüpnootilisel galeriil on väga erinevad emotsionaalsed ja visuaalsed toonid. Pärast koridorist viipamist Loretta Pettway Medallioni teki (umbes 1960) erksate värvide ja rõõmsa asümmeetriaga algab näitus eleegilise ruumiga, kus on peaaegu värvitu teosed.

Dial’s Shadows of the Field (2008) kutsub sünteetilisest puuvillast vatiini ribade abil esile puuvillataimede kummitavad avarused. Ühe seina ääres peegeldavad Lucy Mingo ja veel nelja Gee's Benderi tööriiete tekid rasket tööd ja koonerdamist; nende kangad on peaaegu eranditult sinised ja hallid teksariidest, mille kulunud tekstuurid ja pleekinud värvid on üksteisega meisterlikult välja mängitud.

Pilt

Krediit...2018 Estate of Thornton Dial/Artists Rights Society (ARS), New York; Agaton Strom ajalehele New York Times

Emma Lee Pettway Campbelli 'Blocks and strips' tööriiete tekk umbes 1950. aastast võib meelde tuletada Robert Rauschenbergi voodi, aastast 1955, milles on silmatorkavalt sisse ehitatud vana tekk. Joe Minteri 1995. aasta sümmeetriline roostetanud labidate, rehade, kõplade ja kettide paigutus näib õnnistavat kogu ruumi. Kuninglik ja tõsiselt uhke, viitab nii figuurirühmale kui ka altarile. Selle pealkiri ei tõmba mingit lööki: Nelisada aastat vaba tööd. Siiski leidsin end mõtlemas ka võluvale pakkumise stendile, mille nimi oli kunagi Billy Goat and Tree, mis pärineb umbes 2600 eKr Sumerist, mis on üks esimesi täisleheküljelisi värvireproduktsioone H.W. Jansoni kunstiajalugu.

Pilt

Krediit...2018 Joe Minter / Artists Rights Society (ARS), New York; Agaton Strom ajalehele New York Times

Teine galerii vallandub värviliselt, eeskätt seitsme Gee's Bend tekiga, mis on sama hiilgava paleti kui ka materjalide kasutuse poolest, eriti Lucy T. Pettway traditsiooniliste majakatete ja müürsepa mustrite täielik koosmõju umbes 1955. aastast pärit lapitekil. Annie Mae Youngi 1976. aasta töö ühendab siin kaks tekitundlikkust, ümbritsedes kontrastse velvetist põlevate triipudega medaljoni, millel on lai teksasest tööriiete ääris. See võib üsna sobivalt esile kutsuda väikese triibulise abstraktsiooni, mille Robert Motherwell tegi aastatel 1941–1944 ja mille pealkirjaks oli Väike Hispaania vangla.

Pilt

Krediit...2018 Lucy T. Pettway / Artists Rights Society (ARS), New York; Agaton Strom ajalehele New York Times

Siinseid kunstiteoseid õnnistab lõualuu langev sihverplaat: kahepoolne reljeefmaaling ja näituse pealkirja 'Ajalugu keeldus suremast' allikas. Ühel küljel on valge metallkonstruktsiooniga aheldatud, kuid varjul paar, mida ümbritseb tormiline avarus: osavalt sõlmitud kangatükid, mis näivad lainetavat ja õhkavat nagu tormine meri või pilved. Teine pool on orjakaubanduse käigus Aafrikast USA-sse saabunud okrataime sirgetest vartest töötlemata kudumine. Selle hajutatud värvid on peamiselt 13-triibulise Afro-Ameerika lipu punane, must, roheline ja kollane ning paremas ülanurgas valge rahu- või vabadustuvi lihtne siluett. Ülaosas on rida lühikesi terasest nurktalasid, mis on pritsitud pruunide ja mustade horisontaalsete kriipsudega, mis viitavad hea ja halva vahel, alates kroonist või peakattest kuni kõrge aia või aia ülaosani.

Mitmed teised siinsed tööd on samamoodi lihtsalt meistriteosed. Purvis Young pakub raamatus Locked Up Their Minds oma versiooni James Ensori omast Kristuse sisenemine Brüsselisse 1889. Youngi suurel puidul maalil on rühm musti figuure, millest mõned on halodega, teised hoiavad tabalukke, mis tähistavad nende vabastatud meelt ingliparvedele, samas kui kaks tohutut valget, võib-olla lokkavat hobust lisavad draamale. Etenduse kood on Diali iroonilise pealkirjaga Victory in Iraq, reljeefmaal 2004. aastast. See ripub kohe teise galerii kõrval, selle okastraat ja keerdvõrk vastu kangavälja ja detriiti määratlevad ja hoiavad ruumi sama kergelt ja jõuliselt kui Jackson Pollocki oma. Sügisene rütm, kuvatakse läheduses.

Pilt

Krediit...2018 Purvis Young/Artists Rights Society (ARS), New York; 2018 Estate of Thornton Dial/Artists Rights Society (ARS), New York; Agaton Strom ajalehele New York Times

Seda laadi näitustest kirjutades on de rigueur vaadata läbi terminite puudujäägid, mis viitavad 20. sajandil esile kerkinud tohutule kunstikogule, mille on loonud inimesed, keda piiravad rassiline ebavõrdsus, kehv haridus, vaimsed või füüsilised väljakutsed, või vaesus. Outsideri asendas iseõppimine, mis ei töötanud, kuna paljud kunstnikud on mingil moel iseõppinud. (Näiteks teppijad õpivad oma kunsti oma naissugulastelt.) Viimane termin on elastsem kõrvalekalle – mängu paneb tohutu küsitlus hiljuti Washingtoni Riiklikus Kunstigaleriis, mis väitis sellise teose integreerimist väidetavalt sisekunstiga, õõnestades samal ajal seda positsiooni - kuna kõrvalised tööd olid sageli kõik muu üle jõu käivad.

Siinkohal mõtlen väikese poisi sõnadele, kes keeldus oma köögivilju söömast kuulsas New Yorkeri koomiksis: Ma ütlen, et see on spinat, ja ütlen, et pagan. Nimetagem seda kõike lihtsalt kunstiks ja jätkame.

Vaatame ülejäänud Meti kingitust. Vaatame, kuidas hr Arnetti sihtasutus, mida nüüd juhib kogenud muuseumidirektor Maxwell Anderson, täidab oma ülesande. Siiani on see umbes 20 protsenti oma fondidest jaotanud seitsmesse muuseumisse, kusjuures viimane kingitus – 34 teost Richmondi Virginia kaunite kunstide muuseumile – kuulutas välja sel nädalal . Nende arvude põhjal peaks kasu saama veel umbes 40 muuseumi. Iga mõtlev ameeriklane mõistab nende kunstnike ja nende esivanemate kannatusi ning peaks mõistma Diali pealkirjalise luuletuse tähendust. Ajalugu on tõepoolest keeldunud suremast ja ka mõni selle suurim kunst on väga elus.