Kerry James Marshalli mustad linnud lenduvad uues sarjas

John James Audubonist inspireeritud maalikunstnik uurib ühiskondlikku nokitsemise järjekorda kahes teoses, mis sobivad kokku selle mõistatusega, kas Audubon ise oli must või mitte.

Kerry James Marshalli must ja osaliselt mustad linnud Ameerikas: (Crow, Goldfinch), 2020. See on üks kahest kunstniku uuest teosest, mille David Zwirneri galerii sel nädalal vaatab.

Umbes 10 aastat tagasi püüdis kunstnik Kerry James Marshall varese paljaste kätega kinni.

Lind suruti kohmakalt nurka hr Marshalli kodu lähedal Chicago lõunaosas ja uudishimu sai temast võitu. Mulle on selline lind alati muljet avaldanud, meenutas ta eelmisel päeval.



Härra Marshall, keda laialdaselt tunnustatakse kui üht parimat tänapäeval töötavat maalikunstnikku, soovis varest pildistada ja videoda, kuna ta kasutas oma töös sageli sellist dokumentatsiooni (ta eelistab praegu rekvisiite). Nii ta haaras selle ja viis koju.

Algul ta karjus nagu teda mõrvatakse, ütles hr Marshall. Kui ma ta enda kõrvale panin, jäi ta vait.

Oma teise korruse tekil sidus härra Marshall varese jala külge nööri ja andis eine mooruspuumarjadest, et ta nälga ei jääks. Ta näitas varest oma naisele ja dokumenteeris linnu plaanipäraselt. Järgmisel päeval lasi ta linnu lahti.

Mõni päev hiljem nägi ta varest ähvardamas kassi poolt. Härra Marshall meenutas: Võtsin siis kivi ja viskasin selle kassi poole. Ja ma vannun Jumala nimel, see sama lind, ta seisis seal ja vaatas mulle otsa. Ja ma ütlesin: 'Hoia parem oma tagumik maast lahti, sest ma ei kavatse sind järgmine kord päästa.'

Varesekohtumine, mis sai alguse uurimistööst, taandus mingil moel metafüüsiliseks kohtumiseks sügavamate tähendustega ja annab nüüd teada hr Marshalli uusimast maaliseeriast. Tema kaks esimest lõuendit debüteerivad ametlikult neljapäeval veebisaates, Stuudio: Kerry James Marshall , David Zwirneri galeriis kuni 30. augustini.

Nagu juba aastakümneid, on 64-aastane hr Marshall kasutanud nendel uutel lõuenditel ajalugu, eriti maalikunsti ajalugu: need kujutavad endast John James Auduboni maamärgiseeria ümberkujundamist, Ameerika linnud, 19. sajandi esimesel poolel valminud vaevaga 435 akvarelli, mis on märkimisväärsed saavutused nii ornitoloogias kui ka kunstis.

Ühel pildil Must ja osaliselt mustad linnud Ameerikas: (Crow, Goldfinch) domineerib lõuendil suur vares, mis on selgelt liiga suur selle taga kujutatud linnumajade jaoks. Vasakus alanurgas on uhked lehed, õied ja väike kuldvits. Teisel pildil, mis valmis just eelmisel nädalal, must ja osaliselt mustad linnud Ameerikas: (Grackle, Cardinal & Rose-breasted Grosbeak) , Grackle on peen linnumaja ja erksavärviliste lilledega peategelane. Kardinal ja grosbeak lendavad mõlemad eri suundades, andes neile tunde, et nad on ristkülikuga.

Pilt

Krediit...Andres Gonzalez

Ehitatud maja ja lindude vahel on ühendus katkenud, ütles härra Marshall varese ja kraaklemise kohta. See pole neile mõeldud, tead? Tema sõnul arvestab sündmuskoht nokitsemise järjekorda.

Sari ise on hr Marshalli peas käärinud juba kaheksa või üheksa aastat, ütles ta ja ta alustas tööde maalimist vahetult enne seda, kui märtsis USA-s koroonaviiruse levik kiirenes.

Juhuslik linnuhuviline, keda Auduboni joonistusoskus on lapsest saati lummanud, on härra Marshall pikka aega seadnud oma keerukate, rikkalikult kihiliste kompositsioonide keskmesse mustad peategelased. Paljud häärberid (1994), üks tema suuremahulistest eluasemeprojektide kujutamistest, sisaldab kolme mustanahalist meest, kes tegelevad aiaga – ja muuhulgas on ka kaks sinilindu, kes hoiavad bännerit. Mustanahaliste figuuride terav kaasamine on osa sellest, mida ta on nimetanud lääne kunsti tuttava valgekeskse loo vastuarhiiviks.

Uue seeria puhul sõltuvad pildid Auduboni enda rassilisest pärandist: paljud inimesed usuvad, et ta oli, nagu hr Marshalli pealkiri viitab, osa mustanahaline – sündinud praegusel Haitil Jean Rabinina valgenahalise istandust omava isa ja kreoolist toatüdruk, kes võis olla erineva rassiga. Kuid teooria kohaselt suutis ta valgena edasi sõita.

Kõik ei nõustu selle narratiiviga. Biograaf Richard Rhodes, raamatu John James Audubon: The Making of an American autor, ütles, et Auduboni bioloogiline ema oli valge prantsuse toatüdruk, kes suri kuid pärast sünnitust. Ma tean, et Audubon on olnud paljudele värvilistele inimestele inspiratsiooniallikaks, ütles hr Rhodes ja lisas, et tunneb end kohutavalt, kuna ta ei saanud seda teooriat toetada.

Kuid hr Marshalli jaoks on see, mida ta nimetas Auduboni põlvnemise saladuseks, tema kujutlusvõimet õhutanud alates 1976. aastast, kui ta nägi Los Angelese maakonna kunstimuuseumi näitust. Kaks sajandit mustanahalist Ameerika kunsti: 1750–1950. Korraldasid kuraator ja teadlane David C. Driskell , saade sisaldas Auduboni loomingut, mis oli tollal paljudele üllatus.

Ma ei teadnud ausalt, mida sellest peale hakata, ütles hr Marshall, kes oli praeguse Otise kunsti- ja disainikolledži tudeng. Kui keegi uuris ja pani selle raamatusse, siis võib-olla peab see tõsi olema. Ja ma ei unustanud kunagi seda väidet.

Pilt

Krediit...Kerry James Marshall ja David Zwirner

Ta viitas kurikuulsale ühe tilga reeglile – keegi, kellel on üks tilk musta verd, tegi inimese mustaks.

Suur lugemine

Siin on põnevamad jutud, mida ei saa jätta lugemata lõpuni.

See on kogu asja võti, ütles hr Marshall oma uue seeria kohta, märkides, et Black ja osaliselt Black sisaldas ta kuldvitsa, linnu, kellel on samuti mustad märgid, kuid mis on saanud nime kollase värvi järgi. Ja see sobib kokku selle mõistatusega, kas Audubon ise oli must või mitte.

Helen Molesworth , kes oli aastatel 2016–2017 hr Marshalli loomingu retrospektiivi kaaskorraldaja, Kerry James Marshall: Meisterlikkus , kui ta oli Los Angelese Kaasaegse Kunsti Muuseumi peakuraator, ütles, et tema lindude esiplaanil oli märkimisväärne.

Teda tuntakse figuratiivse maalikunstnikuna, kuid neis on ta jätnud inimfiguuri välja, ütles proua Molesworth, kes on näinud uute maalide fotosid.

Ta lisas, et tema maalid on kogu aeg lindudega täidetud. Kui soovite Kerry James Marshalli saates linnuvaatlema minna, saate seda teha. Inimesed pöörasid tema töös inimfiguurile nii palju tähelepanu, et linnud võisid jääda uurimata.

Näited hõlmavad järgmist Nad teavad, et mina tean (1992), Pauk (1994) ja 7 pühapäeva hommik (2003), mis kõik kujutavad linde toetavate mängijatena.

Ms Molesworth, kes on ise linnuvaatleja, ütles, et uued tööd on tõendiks, et hr Marshall on polümaat, keda huvitavad paljud asjad. Ta arvab, et maailm on täis teadmisi ja see kõik on talle kättesaadav.

Tema sügavad sukeldumised algasid varakult. 1955. aastal Birminghamis sündinud hr Marshall kolis lapsepõlves Los Angelese lõunaosasse ning Central Avenue avalik raamatukogu oli 8-9-aastaselt peamine sihtkoht.

Ma valiksin raamatud virna järgi välja, ütles ta. Teil oli limiit 10, nii et ma saaksin 10 iga kord, kui lähen.

Esimesed olid roomajaid, linde ja putukaid kujutavad raamatud ning varsti pärast seda tulid Auduboni pildid. Ta ütles, et nad pöördusid minu poole kahel põhjusel. Üks, kuidas ta pildid ja tabelid draama loomiseks seadis, olid need kaunilt tehtud – ja need olid käsitsi joonistatud.

Belgia maalikunstnik Luc Tuymans , hr Marshalli sõber, märkis, et ta on intensiivselt tahtlik maalija ja et Auduboni obsessiivne täpsus oleks loomulikult meeldinud.

James Rondeau, direktor Chicago kunstiinstituut , polnud uut sarja veel näinud, kuid härra Marshalli hästi tundva inimesena ütles ta, et kunstnikule on omane püüd tõsta esile mitte ainult mustade kogemust, vaid ka mustade asjatundlikkust, viidates nii maalikunstile kui ka ornitoloogiale.

Pilt

Krediit...Kerry James Marshall ja David Zwirner

Hr Marshall oli oma sarjaga hästi edenenud, kui mais New York City Auduboni direktor Christian Cooper, kes on mustanahaline, lindistas Central Parkis ja palus valgel naisel oma koera jalutusrihma siduda. Ta ähvardas helistada politseisse ja öelda, et afroameeriklane ähvardab mu elu. Kokkupõrge paljastas sügava rassilise eelarvamuse ja oli räige näide rutiinsetest alandustest afroameeriklaste igapäevaelus.

Hr Marshalli reaktsioon juhtunu uudistele ei keskendunud konfliktile. Pigem ütles ta, et tunneb mingisugust sugulust hr Cooperiga – kes tegeles pargis valdkonnaga, mida ta hästi tunneb ja oli 11-aastaselt pähe õppinud Põhja-Ameerika linnud – ja oli seotud rassi ületavate teadmistega.

On oletusi selle kohta, milliste asjadega mustanahalised inimesed tegelevad ja millest nad huvitatud on, ütles ta ja lisas, et ta tahtis tagasi lükata ideed, et kogu mustanahaliste inimeste elud on traumadest põhjustatud. Ma ei mõtle terve päeva traumadele.

See, mis seda kunstnikku kulutab, on värv ise.

Hr Marshall võib värviteooriast rääkida tundide kaupa. Vares ja grackle mustal ja osaliselt mustal pildil on eriti nüansirikkad.

Ma pean suutma näidata, et see pole lihtsalt siluett; sellel on maht, see hingab, ütles ta. Ja nii pidin ma välja mõtlema, kuidas see juhtuda, kuid mitte vähendada asja põhjapanevat mustust.

Selleks reguleerib hr Marshall hoolikalt nii kromat (soojus või jahedus) kui ka väärtust (valguse või tumeduse hulk), segades värve nagu toores sienna, kroomroheline, koobaltsinine ja violetne mustade pigmentidega.

See on üks neist asjadest, mida hr Tuymans märkas 1990. aastatel, kui ta hr Marshalli ja tema loomingut tundma õppis. Ta juhtis hr Marshalli tähelepanu mustusele ajal, mil see oli radikaalsem, otsustav ja vabandamatu samm.

Tõsi, kuid maalikunstis muudab vaprus ainult siis, kui kunstnikul on sõnumi edastamiseks vahendid ja fookus.

Pilt on iga tegevuse koht, ütles hr Marshall. Näis, et ta ei räägi ainult maalimisprotsessist, vaid ka sellest, kuidas ta kogu oma elu toimetab – on ju tegemist mehega, kes jäädvustas elava varese, et teda paremini tundma õppida. Ta lisas, et see, kuidas asjad selle ruumi hõivavad, on tähtsam kui miski.