Graffitimuuseum, kus vastutavad kirjanikud

Graffiti muuseum, esimene omataoline, avatakse Miamis, kus tutvustatakse kunstivormi varase arengu ajalugu

Ghosti ja Giz RIS-i installatsioon Graffiti muuseumis Miamis. See avatakse neljapäeval Art Basel Miami Beachi ajaks.

MIAMI – Kui Alan Ket oli teismeline ja kasvas 1980ndatel Brooklynis Williamsburgi linnaosas, tundis ta tõsiselt grafiti, mis ikka veel New Yorgi ronge kaunistas. Mõnikord oli ta ainus maalija, kuid sagedamini oli ta detektiiv, kes selgitas välja parimad kohad, kus kunstist pilte teha. Nädalavahetustel kohtus ta sõpradega Canal St. tunniajalises fotopoes, et vahetada negatiive ja väljatrükke nende sel nädalal tehtud graffitifotodest.

Säilitamine oli võti. Nii palju ilusaid kunstiteoseid hävitati igal nädalal, ütles ta hiljuti. See oli kohutav.



Sel ajal katkestas ta kooli, et veeta pärastlõunad stuudios Henry Chalfant , kes oli olnud 1970. aastate rongigrafiti oluline dokumentalist. Hr Chalfant oli suures osas rongide pildistamise lõpetanud ning ta palus hr Ketil ja tema sõpradel teatepulk kätte võtta: Ta ütles meile, et meie enda ülesanne on oma liikumist dokumenteerida.

Härra. Ket (sündinud Alain Maridueña ) võttis seda mandaati tõsiselt ja ehitas sellele elu, mis kulmineerus aasta avaneljapäevaga Graffiti muuseum , Miami Wynwoodi sektsioonis, mis on esimene institutsioon, mis pühendus kunstivormi ajaloo jutustamisele ja selle stiililise arengu dokumenteerimisele kuraatori pilguga detailide leidmiseks.

Peame olema omaenda autoriteedid, ütles hr Ket, kes on muuseumi kaasasutaja.

Pilt

Krediit...Melanie Metz New York Timesi jaoks

Mõned varase ajastu graffitikunstnikud läksid üle galeriidele, teised kommertskujundusele. (Kuue kuu jooksul, alates 1989. aastast, eksponeeris kunstnik Martin Wong oma graffitikollektsiooni East Village'i linnamaja ülemisel korrusel, nimetades seda Ameerika grafiti muuseumiks.) Kuid rahvakeelse kunsti puhul, mis on laialdaselt levinud populaarsesse kultuuri, on graffiti... eriti kui seda esindasid varased pioneerid – on teinud vähe püsivaid sissetungi väljakujunenud muuseumidesse. Võib-olla tuleneb see selle vastandlikkusest ja võib-olla kadumisest.

Hr Ketil, keda tuntakse lihtsalt Keti nime all, pole selle argumendi jaoks kannatust. Kas see on olemuse võti või on see reaktsioon asjaoludele? ta küsis. ma ei tea. Ma arvan, et kõik maalinud poisid tahtsid, et kõik kestaks igavesti.

Igavesti on see, mida ta loodab neile anda kunstiajaloo kodifitseerimise ja korrastamise teel, pöörates erilist tähelepanu tehnikale. Liiga sageli selgitatakse graffitit peamiselt sotsiaalpoliitilise objektiivi kaudu, nii et Graffiti muuseumi avanäitus Style Masters: The Birth of the Graffiti Art Movement keskendub esimestele põhimõtetele - kirjadele kui kunstilistele ehitusplokkidele.

Kõige esimene sein on ajalootund kirjade kirjutamisstiilide arengust, millele on lisatud fotomassiiv rongikunstist aastatest 1972–1976, et näidata, kui kiiresti vorm muutus. (Kuna kogukonnas oli vähe dokumentatsiooni, pärinevad paljud fotod ajakirjanikelt, kellele tehti ülesandeks jäädvustada tekkivat kunstivormi.)

Ülejäänud 3200-ruutjalgne ruum pakub vormi sügavalt tihendatud ajalugu, alates esimestest hetkedest, mil grafitikirjanikud rakendasid oma andeid lõuenditele – eksponeeritud on esimene maal. Leedi Roosa kunagi teinud, alates tema isiklikust kollektsioonist – kuni viisini, kuidas graffitit on kasutatud riietel, ruladel, albumikaantel ja muul viisil.

Pilt

Krediit...Melanie Metz New York Timesi jaoks

Pilt

Krediit...Melanie Metz New York Timesi jaoks

Pilt

Krediit...Melanie Metz New York Timesi jaoks

Graffiti esteetika võib praegu olla laialt levinud, kuid hr Keti lugemine on puristi oma. Tal on metsik innukus kaitsta alatunnustatud pioneeride pärandit, eriti kui tänavakunst – mis laenab osa grafiti otsekohesusest, millel on vähe võlu või tehnikat – saab laiemalt tuntuks ja kogutakse laiemalt, destabiliseerides turgu ja avalikkuse ettekujutust.

See intensiivne ajalooline fanatism – soov reguleerida, hoida kaose vahel mingisugust stabiilsust, ka kvaliteedistandardit – ei erine tema sõnul sisuliselt formaalsest kuraatorikäsitlusest. Selle näituse puhul ei pea silmad Keith Haringile ega Jean-Michel Basquiat’le, laialdaselt tuntud graffititega külgnevatele kunstnikele, kes hr Keti arvates ei kuulu vormi tõelise ajaloo hulka. Ta on isegi saanud tagasilöögi PHASE 2-lt, 1970. aastate pioneerilt, kes usub, et graffiti on halvustav sõna, ütles hr Ket.

Ket austab lahkarvamust, kuid liikus igal juhul edasi. Mul on kahju, et kirjutan teist ja räägin teie lugu ning räägin teie ajaloolisest asjakohasusest ja teie väärtusest, selgitas ta. Mul on vastutus suurem kui üksikul kunstnikul.

Enne kaks aastat tagasi Miamisse kolimist, et hallata galeriid, mis on ühendatud Wynwood Walls'iga, grafitimuuseumi nurga taga asuva seinamaalingupargiga, oli hr Ket olnud graffiti arhivaar ja erinevates vormides advokaat. 1990. aastatel avaldas ja toimetas Stress , hip-hopi ja graffiti ajakiri; ta konsulteeris kunstinäituste korraldamisel ja kirjutas monograafiaid oluliste kunstnike kohta.

Aastakümneid pidas ta isiklikku grafitiarhiivi ja oli hakanud mõtlema, kas seda võiks paremini teenindada mõnes väljakujunenud asutuses. Aga mis kasu on sellest, kui annate selle Smithsonianile ja see seisab nende laos järgmised 40 aastat? ütles härra Ket. Rohkem inimesi näeb seda minu majas. (Aadressile on ilmunud grafiti Smithsonian , kuid säästlikult.)

Pilt

Krediit...Melanie Metz New York Timesi jaoks

Muuseumi elluviimine sai täiskohaga mureks umbes poolteist aastat tagasi. Ta kohtus oma äripartneri Allison Freidiniga, kes oli varem osariigi prokuröri büroo prokurör, kui ta tegeles grafitikirjutajate õiguskaitsega. Ta on tema ainus välisinvestor – talle kuulub enamusosalus – ja ta lõpetab oma töö, et keskenduda muuseumi loomisele.

Ketil kutsutakse tõesti lugu korralikult rääkima. Mind kutsutakse ka üles tagama, et kõik kohtleksid meid õigesti, ütles pr Freidin. Hr Ketil on hea side graffitikirjanike seas ning pr Freidinil on laialdased suhted Miami kunsti- ja kodanikukogukondadega. Ta ütles, et nende kahe Rolodexe abielu tegi selle võimalikuks.

Eelmise kuu ühel pärastlõunal oli näitus umbes poole peal ja pr Freidin oli just naasnud kohtumiselt kohaliku ülevaatusnõukoguga, et lahendada muresid muuseumi sildi pärast. Wynwoodil on tänu Wynwoodi müüridele sisseehitatud turistiliiklus, kuid see pole grafiti poolest eriti tuntud, vähemalt mitte enam.

1980. aastate keskel kogunes piirkonda grafitikirjutajaid. Lõpuks järgnes väljakujunenud kunstiskeene. Nad päästsid selle linnaosa, ütles pr Freidin. Kuid nüüd konkureerib nende töö, olgu see siis sanktsioneeritud või muul viisil, ettevõtte tellitud seinamaalingutega ning kunstigaleriidele teed andnud tööstuspinnad loovutavad nüüd rõivapoodidele ja luksuslikele magustoidukohtadele.

Pilt

Krediit...Melanie Metz New York Timesi jaoks

Pilt

Krediit...Melanie Metz New York Timesi jaoks

Pilt

Krediit...Melanie Metz New York Timesi jaoks

Paljud kohalikud graffitikunstnikud suhtuvad Wynwoodi skeptiliselt, ütles hr Ket. Nad võivad tema projekti pidada ka omamoodi vaibakottideks. Nende murede leevendamiseks on muuseumi osa antud Miami grafiti ajaloole. Kutsusime kõik tagasi, ütles ta.

Kuid härra Ket loodab ka sellele, kuidas graffitikogukond hoolitseb omaenda eest, mida ta koges omal nahal, kui ta 2007. aastal arreteeriti ja talle esitati süüdistus 14 kuriteos, sealhulgas rikkumine, kuritegelik pahandus ja grafiti tegemine. Lõpuks tunnistas ta end süüdi kolmes kuriteos ning maksis 15 000 dollarit trahvi ja tagastamise. Shepard Fairey, Jose Parla, Futura ja teised annetasid kunsti müümiseks, et maksta tema kaitsmise eest.

Muuseumis vaatas ta ruumi elama toojaid ja märkis, et elektrik ja erinevad hooldustöötajad on kõik grafiti kirjutajad. Ta võrdles seda Ida-Harlemis asuva El Museo del Barrioga, mille asutasid 1969. aastal Puerto Rico pedagoogid, kunstnikud ja kogukonnaaktivistid: ma mõtlen nendele meestele ja mõtlen, et me teeme seda, me peame seda ise tegema. Ta on kaasanud ka täiskohaga kuraatori, Carlos (Mare 139) Rodriguez , et keskenduda tulevastele näitustele.

Me tahame püüda anda väärtust mitte ainult ajaloole, vaid ka elavale ajaloole, ütles hr Rodriguez. See osa sellest on propageerimise osa, eks? Kuidas loote väärtust kunstile ja selle kunsti kõrvalsaadustele ning ka kunstnikele?

Arvestades, et muuseum keskendub asutatavatele põlvkondadele, saate teada kunstnikest, kellel pole kujutava kunsti karjääri, nagu null, ütles hr Ket, märkides, et sellel võib olla lainetusefekt. Minu eesmärk ei ole turgu mõjutada, kuid kui see on tulemus, siis ma tervitan seda.

Graffiti muuseum võttis just oma esimesed sponsorid: Levi's ja Charlotte's Web, CBD ettevõte. Kohalik firma Stein Paint Company on annetanud seinamaalingute jaoks materjale.

Pilt

Krediit...Melanie Metz New York Timesi jaoks

Pilt

Krediit...Melanie Metz New York Timesi jaoks

Muuseum teenib kolm tuluvoogu – piletitasud, kingitustepood ja galerii, kus on uusi teoseid grafiti ja kujutava kunstiga tegelevatest kunstnikest. (Esimene on Shoe – Neils Meulman – Amsterdamist, kes on välja töötanud stiili, mida ta nimetab kalligrafitiks.) Muuseumi välisilme ja lähedalasuvate seinte peal on ka 13 uut seinamaali.

Eelmisel kuul maalis grafitikirjanik, kellest sai kauniks kunstnikuks JonOne, muuseumist üle tee maalides pastelsete laikude kihte, et luua pidulik abstraktsioon. Hr Ket puutus oma tööga esimest korda kokku 1986. aastal, kui JonOne värvis rongivaguneid pintslitega (lisaks aerosoolile) – ta oli rongide kuningas, ütles hr Ket.

JonOne — John Perello — kasutab endiselt oma töö alusena graffitikirja, isegi kui ta ajab seda üha abstraktsemate eesmärkide poole.

Tema sõnul oli muuseumil sama suur isiklik tähendus kui selle ajalooline tähendus: me püüame mõista kogu seda hullust, kõike, mis toimus. Me teeme enda sees oma väikest teraapiat.

Tundub, nagu võtaksime oma ajaloo ja kultuuri tagasi, lisas JonOne. Lõpuks annab see selle õiglase väärtuse.


Graffiti muuseum

Nüüd avatud aadressil 299 NW 25th Street, Miami; 786-580-4678, Museumofgraffiti.com .