Georgia O’Keeffe muuseum paneb oksjonile 3 maali

Georgia O’Keeffe’i teos Jimson Weed (valge lill nr 1) (1932) läheb oksjonile Georgia O’Keeffe muuseumi jaoks.

Kui võtate lille pihku ja vaatate seda tõeliselt, on see hetke maailm teie jaoks, ütles Georgia O’Keeffe. Ma tahan selle maailma kellelegi teisele kinkida.

Kogu oma seitsme aastakümne pikkuse karjääri jooksul on ta just see, mida ta tegi, kujutades sageli oma maja ümber Abiquius (N.M.) lilli või isegi umbrohtu äärmuslikult lähivaates, nii realistlikult ja nii täpselt, et need on väga puutetundlikud. Lilled on see, millega inimesed teda kõige enam seostavad, ütles Sotheby’si Ameerika kunsti direktor Elizabeth Goldberg. 20. novembril, kui üks O'Keeffe'i tuntumaid maale – Jimson Weed (valge lill nr 1) aastast 1932 – tuleb New Yorgi Sothebys müüki, ootab pr Goldberg lisaks Ameerika kunstikollektsionääridele ka ostjaid. 10–15 miljoni dollari suuruse maali pakkujate seas.

Kõigist O’Keeffe lillemaalidest on sellel eriti huvitav minevik. See kuulus kunstniku õele Anita O’Keeffe Youngile ja oli George W. Bushi valitsusajal kuus aastat Valge Maja privaatses söögitoas rippunud. Seda on eksponeeritud ka USA-s, samuti Londonis ja Mexico Citys. Maal kuulub nüüd Georgia O'Keeffe'i muuseumile Santa Fe's, N.M.-is, mis on selle omanik alates 1996. aastast ja müüb seda koos kahe teise maaliga, et saada kasu oma ostufondist.



17-aastane asutus on kogunud oma kollektsiooni, ainuüksi O’Keeffe’i 1149 maali, joonistust ja skulptuuri, piisavalt tööd, et saaks hakata oma varasid täiendama. Muuseumis on pool kunstniku loomingust tema elu jooksul, selgitas muuseumi direktor Robert A. Kret. Kuid siiski on lünki, mis tuleb täita.

Valides, mida müüa, valis hr Kret ja tema kuraatorimeeskond pildid, mis esindavad kolme tüüpi O’Keeffe töid. Lisaks Jimson Weedile on olemas maastik, On the Old Santa Fe Road, aastatest 1930–31, mis toob hinnanguliselt 2–3 miljonit dollarit, ja Untitled (Skunk Cabbage), natüürmort umbes 1927. aastast, mis eeldatavasti müüa 500 000 kuni 750 000 dollari eest.

Aga Jimson Weed on juveel. Sotheby’s on seda ka kaks korda varem müünud, esimest korda 1987. aastal, kui see arvati kunstniku õe pärandvara hulka ja müüdi 990 000 dollari eest, ning uuesti 1994. aastal, mil see teenis 1 miljon dollarit.

See, et Sotheby’s saadetise võitis, pole üllatav. Maalid kinkis muuseumile Fort Worthis asuv Burnetti fond, mis on olnud suur heategija ja mille president Anne W. Marion on abielus Sotheby’si endise esimehe John L. Marioniga. (Marionid on Georgia O'Keefe muuseumi asutajad ja selle juhatuse liikmed.)

HEA VABASTAMINE, HALB KUNST

Kaks aastat tagasi muutis Brooklyni kunstnik Martha Rosler Moodsa Kunsti Muuseumi aatriumi omamoodi garaažimüügiks, kutsudes avalikkust nii kraami annetama kui ostlema. Kontseptuaalse ja performance-kunsti teosena sündinud üritus oli kommentaar taaskasutuse olemuse kohta ja loomulikult kriitika kunstimaailma tarbimishulluse vastu.

Järgmisel kuul korraldab muuseumi Long Island City, Queens, sidusettevõte MoMA PS1 järjekordse osalusürituse. Kuid see, mille nimi on The Art Amnesty, on peamiselt seotud puhastamisega.

Viimane sündmus on Londoni kunstnikult Patrick Brillilt, kes töötab nime all Bob ja Roberta Smith . (Ta ei ole seotud The New York Timesi kriitiku Roberta Smithiga; hr Brilli õe nimi on Roberta ja ta tegi temaga koostööd.) See on 2002. aastal lavastatud Bob ja Roberta Smithi lavastuse iteratsioon. Pierogi galeriis Brooklynis ja kaks korda Londonis, viimati 2003. aastal.

Alates 2. oktoobrist kutsutakse kunstnikke ja teisi oma soovimatut kunsti muuseumi sisehoovi prügikastidesse viskama. Kunst hävib siis. Need, kes soovivad oma töid viimast korda näidata, võivad need tuua muuseumi galeriidesse, kus neid saab eksponeerida 26. oktoobrist 8. märtsini. Kui seinad muutuvad liiga tihedaks, hakkavad kuraatorid lihtsalt kunsti põrandale kuhjama. (Kõiki kunstiteoseid ei näidata. Suunised, mis puudutavad peamiselt suurust ja materjale, on aadressil momaps1.org.) Kuid mis tahes vaadeldav kunst jõuab pärast etendust prügikasti.

Idee tuli I.R.A. relvarahu, kui kutsuti inimesi oma relvad ja laskemoon üle andma, ütles hr Brill, viidates Iiri vabariiklikule armeele. Kunstiturg on muutunud nii ülespuhutud, et tegemist on kunsti tegemisega kunsti, mitte rahalise väärtuse pärast.

Ta ütles, et mõne jaoks on see võimalus mitte ainult vabaneda soovimatust kunstist, vaid ka näidata (ehkki lühidalt) oma tööd New Yorgi muuseumis.

Projekti raames saavad Smithid (või õigemini härra Brill) pantimisvormi, millele osalejad saavad alla kirjutada, märkides, et ma luban mitte kunagi enam kunsti teha. Vastutasuks saavad nad Smithsi kujundatud ametliku märgi Ma ei ole enam kunstnik. Need, kes soovivad teose lihtsalt prügikasti visata, peavad lubama, et ma ei taha seda kunstiteost enam kunagi näha.

PS1 näituste ja programmide asedirektor Peter Eleey ütles, et nägi etendust Brooklynis. Jätsin selle saate kaardi alles ja kogu maailmas toimuvat kiiret sügisest muuseumihooaega vaadates pani see mind mõtlema, et kunsti on lihtsalt liiga palju, ütles ta. Keegi ei näe seda kõike. See on vabatahtlik tapmine. (Hr Eleey ütles, et turvamehed takistavad Dumpsteris sukeldumist.)

Kuid The Art Amnesty ei tähenda ainult hävitamist. Avamispäeval, 26. oktoobril toimub ka kunstipidu, mille raames julgustatakse lapsi muuseumi pakutavate materjalidega kunsti tegema. Kunstihariduse toetuseks mõeldud pandivorm on käepärast, et inimesed saaksid selle allkirjastada. Need lubadused saadetakse koos kunstipeol tehtud tööde näidistega poliitikutele, keda peetakse kunstihariduse rahastamise suhtes ebasoovitavaks.

Kuid projekt on pigem hävitamine kui tegemine. Selle tõestuseks kavatseb hr Brill, kes on maalinud ja eksponeerinud leitud esemeid – prügist kuni kasutusest kõrvaldatud auto poritiibadeni – ka ühe oma teose prügikasti visata.

Kuidas ta sellesse suhtub? Natuke imelik, ütles ta. Täpselt nagu kõik teisedki.