Kunsti leidmine oodatust kaugel

Hanne Tierney on teinud Brooklynis Crown Heightsis oma FiveMylesi galerii nii majakaks kui ka naabruskonna ankruks.

Hanne Tierney Into The Maelstromis, Etty Yanivi installatsioonis FiveMyles galeriis, mille Tierney asutas 1999. aastal mittetulundusühinguna.

Umbes neli aastat tagasi järgisin e-kirjaga saadetud kutset Brooklynis Crown Heightsis asuvasse kunstigaleriisse, kuid ei lootnud, et leian sealt naabruskonnast uudishimulikku, provokatiivset ja kaasaegset tööd, kuid tegin seda. Nüüd ma naasen regulaarselt, et leida seda kunsti ikka ja jälle kell FiveMylesi galerii .

Võib-olla poleks ma muidu teada saanud Heather Holden , Shervone kaelad , Deborah vallaline , Adama Delphine Fawundu , Francks Deceus ja Roosteta . Sain selle üleskutse ajal, mil olin alles alustanud Hyperallergicu kirjanikuna ja õppisin New Yorgi kunstimaastiku kontuure. Mind tõmbasid FiveMyles’i – Crown Heightsi vanima veel töötava galerii – poole pildid Amighi joonistuste näitusest, Unes rändan tagasi, 2017. aastal. Olin tunnistajaks liimitud pitsilehtede, kuivatatud lillede, papi ja poolläbipaistva käsitsi valmistatud paberi kombinatsioonidele, mille vahele olid liimitud niiditükid, et moodustada sõnu ja inimfiguure. Oli ilmutus näha neid materjale, millest võiks koosneda teismelise mälestuspäevik, mis on paigutatud intuitiivsetesse kombinatsioonidesse, mis jutustasid fragmentaarseid ja intiimseid lugusid, mis meenutasid samas ka kunstniku pärsia esivanemate ajalugu. Pole juhus, et seda tüüpi töid siin näidatakse.



Galerii direktor, Hanne Tierney, on tema ise nukunäitleja ja esineja kes teeb tööd, mis edastab narratiive läbi installatsiooni, valgustuse, muusika ja tema antropomorfiseeritud kostüümide ja esemete koreograafilise liikumise kombinatsiooni – mida Tierney kirjeldab kui näitlejateta teatrit. Pole ka juhus, et enamus etendusi, mida olen FiveMyles’is näinud, koosneb keskealiste naiste ja värviliste naiste töödest. Nagu Tierney mulle ütleb: naistesaadetes on nii palju hinge ja südant erineval viisil.

Pilt

Krediit...Lila Barth ajalehele The New York Times

Kui ma palun tal täpsustada, miks ta näitab konkreetseid kunstnikke, mida ta teeb, ütleb ta: Teate, inimesed, kes lähevad Chelseasse, ei tea, et on veel üks identiteet, mis kunsti teeb, mitte nagu me oleme seda teinud. tuhandeid aastaid. Kuna paljud mustanahalised kunstnikud teevad FiveMylesis tööd, püüan ma panna need teised inimesed sisse tulema ja nägema tööd, millele neil pole juurdepääsu, tööd, mida tehakse teisest identiteedist, teisest olemistundest, teisest tähtsustundest.

Tierney enda identiteet on muutunud. Algselt Ida-Saksamaalt saabus ta 1959. aastal 19-aastaselt USA-sse, palgati au pair'ina. Ta lootis end uuesti leiutada, eemale piirkonnast, mida ikka veel sõda lõhestab. Temast sai kunstnik ja lõpuks galerist; Siiski kirjeldab ta end kõigepealt kui läbikukkunud kirjanikku: mõistsin, et ma pole tegelikult piisavalt hea nagu George Eliot, ja see pani mulle meeldima kolmemõõtmeline kirjutamine ning see viis mind lõpuks nukuteatri juurde.

Tierney jõudis esmakordselt ruumi, millest sai FiveMyles 1999. aastal, pärast seda, kui tema mentor ja sõber skulptor Herbert Ferber ostis selle oma tööde salvestamiseks. Tierney kasutas vaba osa oma töö tegemiseks, mõeldes ka sellele, et tema poeg Myles Tierney, kes oli tol ajal The Associated Pressi teleprodutsent ja asus Nairobis, võib seda ruumi kasutada montaažikomplektina. Tema poeg, Myles-nimeline pere meeste reas viies, lasti maha 1999. aasta jaanuaris Sierra Leone osariigis Freetownis. Seejärel pani Tierney ruumile nimeks FiveMyles ja hakkas seda kasutama etenduste võõrustamiseks.

Pilt

Krediit...Lila Barth ajalehele The New York Times

Järgmisel aastal küsis Tierney lähedane sõber ja skulptuurikeskuse endine direktor Marian Griffiths Tierneylt, kas ta saaks FiveMyles'is etendust kureerida. Nii muutus kunstnik galeristiks, kes on pühendunud keskealiste naiste ja mustanahaliste kunstnike näitamisele, keda kallimad galeriid ja edasimüüjad, kes tegutsesid mõne miili läänes, sageli ignoreerisid.

Ma mäletan, et nägin Shervone Necklesi saade Provenance 2019. aastal ja siis mõeldes, et mustanahalise naise kuju, mis kannab õlgadel pea asemel maja, oli sügav viis rääkida pärandist ja pärandist kui koormast ja õnnistusest. (Samal aastal valiti Neckles esindama Grenadat Veneetsia biennaalil.) 2020. aastal saadi Between Waters jaoks ma nägin Heather Holdeni suurepäraselt filmilikud maalid mis segavad kokku kataklüsmiliste sündmuste kujutised popkultuuri tähistajatega (nagu Michael Jacksoni valge kinnas). Need naised väärivad tšempione, et tuua nad suurema publiku ette. Hanne Tierney on nende kaitsja.

Võite sõita rongiga nr 2, 3, 4 või 5 Franklin Avenue-Medgar Evers College'i peatusesse ja jalutada mõne kvartali St. Johns Place'i. Galerii asub kahe peamise kaubanduse, Classon Avenue ja Franklin Avenue, vahel ning on nendevaheline pühamu. FiveMyles'i sisenemine on natuke nagu koopasse sisenemine. Kõik välised helid on välja lülitatud; sügavaks, keskhalliks maalitud interjöör annab ruumile tunde, nagu oleks veidi väljaspool aja haaret.

Pilt

Krediit...Lila Barth ajalehele The New York Times

Pilt

Krediit...Lila Barth ajalehele The New York Times

Kuigi Tierneyl on olnud kodu SoHos viimased 50 aastat, viljeleb ta Crown Heightsi kunstikogukonda. Viimastel aastatel on kohalik kogukond oluliselt muutunud. Vastavalt Vaatleja Aastatel 2000–2015 on Põhja-Crown Heightsi ja Prospect Lefferts Gardensi valgenahaliste elanike arv kasvanud 205 protsenti ja mustanahaliste elanike arv vähenenud 23 protsenti. Samal ajal kasvas ettevõtete arv Crown Heightsis umbes 1000-lt 1970-le.

Tierney kurvastab selle muutuse pärast ja loodab, et tema galerii võib olla naabruskonnale nii ankur kui ka majaka. See oli väga väljakujunenud kogukond, kus inimesed abiellusid üksteisega, said üksteisega lapsi ja kui keegi suri, toimus FiveMylesis mälestusteenistus, ütles ta. See oli kogukond, mis oli end sisse seadnud. Manhattani noored tahavad odavalt elada ja hakkavad sisse kolima. Üürileandjad näevad, et neil on vaja natuke rohkem raha teenida, sest nad on rahaliselt elujõulisemad, nii et see rikkus selle kogukonna lihtsalt ära. FiveMyles on nagu väike päästejaam.

Selle aastaeelarve, 160 000 dollarit, pärineb peamiselt mitme rahastamisasutuse, sealhulgas New Yorgi osariigi kunstinõukogu ja Andy Warholi fondi poolt eraldatud toetustest. Tierney sõnul läheb suurem osa sellest kunstnikele ja väikese neljaliikmelise personali (kaasa arvatud tema enda) palkadele ning installatsioonidele nagu praegune, Neli kunstnikku: kaks maalikunstnikku, kaks skulptorit . Ka see saade esindab FiveMylesi püüdlusi: see paarib Kathleen Maximin , peamiselt iseõppinud, St. Luciast pärit mustanahaline naismaalija koos Pratti Instituudi haridusega vanema, valgenahalise meeskunstnikuga Michael Filaniga, kes mõlemad kohtuvad, uurides tõsiselt abstraktsiooni väljendusvõimet. Näitus vastandab seda maalilist külluslikkust vaiksete kivikeraamikatega, mis eelistavad Gerard McCarthy inimfiguure ja maalitud terasest. Gunnar Theel mis meenutavad elukohta. Kõik koos annavad meile pildi kogukonnast, mida Tierney sõnul soovib ta kasvatada: värvikas, ootamatu, heterogeenne.

Teised kunstigaleriid on piirkonda kolinud, et kasvatada äsja saabunud publikut: Welancora galerii , mis avati 2002. aastal ja millega Tierney on paar korda koostööd teinud; Keskmised Tingid , rändnäituse ruum; ja Jenkins Johnsoni projektid , mis arenes välja oma San Francisco juurtest, et luua 2017. aastal Brooklyni eelpost.

Linnas on veel vähe väärtuslikke kunstipaiku, mille eesmärk on toetada kunstnikke ja kuraatoreid, toimida avastus- ja ilmutuspaigana, olles samas ka kodanikukultuuri tugipunkt. FiveMyles hõlmab kõiki neid ambitsioone ja aitab meil mõista, kui olulised meie elu jaoks võivad kunstigaleriid olla.

Neli kunstnikku: kaks maalikunstnikku, kaks skulptorit

Kuni 27. veebruarini FiveMyles Gallery , 558 St. Johns Place, Crown Heights, Brooklyn; 718-783-4438; fivemyles.org.