Duane Michals otsib Morganit ja leiab end

Fotograafi Odysseani teekond viis dialoogi muuseumi aaretega.

Oma kodus näidatud Duane Michals veetis kaks aastat Morgani raamatukogu ja muuseumi aardeid praeguse näituse jaoks otsides. Tema joonistused, maalid ja esemed on dialoogis tema enda fototöödega.

Duane Michals, liikumatute piltide ja mitmekaadriliste jadade pioneer, mis tutvustas lugude jutustamist tänapäeva fotograafias, seisis ühel hiljutisel sügispäeval Morgani raamatukogu ja muuseumi konserveerimislaboris ja arutas oma kaheaastast aardejahti läbi asutuse tohutu teoste kogu. nende olulisus tema enda jaoks.

Hr Michalsi jaoks, kelle mõistus 87-aastaselt hüppab endiselt filosoofilisest paradoksaalsest mängulise poole, oli muuseumi võlvide kaudu otsimine võrdväärne Odüsseuse rännakuga läbi tsiviliseeritud inimese teoste parimate näidete. Kujutage ette, et kõik jõulud ja sünnipäevad on ühendatud üheks sündmuseks, ütles ta rõõmu kohta, kui avastati hulk William Blake'i joonistusi või Mozarti Haffneri sümfoonia originaalpartituuri või Gutenbergi piiblit aastast 1455.



Ta valis umbes 1900. aastast pärit prantsuse illustraator James Jacques Joseph Tissot' guaššjoonistuste paneeli pealkirjaga 'Jumal, kes loob maailma'. See on piibellik moraalijutt, mis koosneb Aadama loomist kujutavatest kergekäelistest stseenidest; siis Eve; nad kahekesi hullavad; Eve sööb õuna; ja nende paradiisist väljasaatmine. Tissot' järjekord on tema praeguse näituse lõplikus valikus ligi 60 töö hulgas Fotograafi illusioonid: Duane Michals Morganis, kuni 2. veebruarini. Tema valik joonistusi, maale ja esemeid on dialoogis 38 hr Michalsi fototeosega – nii tema jutustavad järjestused kui ka eraldiseisvad väljatrükkid, projitseeritud kujutised sarjast pealkirjaga Empty New York ja mitmed tema fotod. viimased lühifilmid.

Ta tõi välja seose Tissot' joonistuste ja tema enda 1968. aastast pärit Paradise Tagastatud vahel: kuuest pildist koosnev komplekt, mis algab hästi riietatud noorpaarist, kes istub tühjas korteris kaamera poole. Iga kaadriga riietuvad nad järk-järgult lahti ja üha rohkem taimi täidab nende taga oleva ruumi. Viimasel pildil on nad alasti keset lopsakat kodumaist Eedenit.

Pilt

Krediit...Morgani raamatukogu ja muuseum

Pilt

Krediit...Duane Michals; DC Moore'i galerii kaudu; Morgani raamatukogu ja muuseum

Olin järjestuse tegemise ajal vaadanud palju Rousseau maale, ütles hr Michals, viidates prantsuse postimpressionisti džunglistseenidele. Kuigi ta armastab Tissoti paneeli, tunnistas ta, et olen raevukas ateist, distantseerides end selle religioossest sõnumist. Olin teesklev katoliiklane ja siis lõpetasin teesklemise. Paradise Regainedi vaimset mõõdet tasakaalustab kunstniku keelekas vaade linnaelule, kus mehed ja naised naasevad vaid siseruumides loomulikku olekusse, kus kõik on ebaloomulik.

Asjad, mille me kollektsioonist valisime, olid nii lähedased minu sisetundele, ütles ta Joel Smithile, Morgani fotograafia kuraatorile, kes korraldas näituse koos hr Michalsiga.

Fotograaf pidas silmas tema valitud asjade sugulust ja tema enda töö ebaausust. Ma olen meie reaalsuse olemusest täiesti rabatud, tsiteeritakse teda inimkonna evolutsiooni käsitlevas näitusekataloogis. Oleme selle inimese versiooni kallal töötanud tuhat aastat. Ta elab kauem, ta on tervem, kuid ta on siiski tõestamata toode. Ikka seesama ahne pätt.

Asja illustreerimiseks sirutas ta Morgani kogus leiduvate valduste hulgast käe Voltaire'i portfelli poole. See pärineb 1700. aastatest ja on kaunistatud kuldsete lehtedega filigraanvärviga selle punasel nahkkestal.

Hr Smith meenutas, et hr Michals oli Voltaire'i ideedest selle sees elavate ideede peale nii lummatud ja lõbustas selle päritolu show-äri üle, et ta läks koju ja maalis Candide'i portree vanale plekikirjale, lisades Voltaire'i kibedalt iroonilise refrääni valgeks. trükitähed: see on kõigist võimalikest maailmadest parim. Portfell ja Candide, 2019 on mõlemad näitusel.

Ometi ei jaga hr Michals Voltaire'i sünget nägemust olemasolust. Tema enda loomingut iseloomustab sageli ikonoklastiline teravmeelsus, mis on läbi imbunud tõsisest metafüüsilisest uurimisest – uudishimust reaalsuse olemuse vastu palju sügavamas mõttes kui lihtsalt hunnik aatomeid.

Kui hr Michals 1950. aastate alguses Pittsburghist New Yorki saabus, ei pakkunud linn mitte ainult vabadust tema katoliku kasvatuse rangetest tavadest, vaid avanes ideede ja kogemuste maailmadele, mis ulatusid igas suunas. 1960. aastate alguseks elas ta koos oma elukaaslase, arhitekt Frederick Gorreega (kes suri 2017. aastal) ja eksperimenteeris fotograafilise pildiga, mis jääb kaadri taha, hõlmates sageli käsitsi kirjutatud tekste.

Duane lõikas läbi fotograafia nabanööri, ütles hr Smith fotograafi panuse kohta meediumisse. Ta nägi, et pole põhjust piirata kaamerat sellega, mida maailmas leiad; see peaks olema osa ideede väljendamise ajaloost. Hr Michalsi 1970. aasta ühemeheetendus Moodsa Kunsti Muuseumis kinnitas tema olulisust uue žanri rajamisel.

1960. aastatel hakkas ta huvi tundma budismi ja meditatsiooni vastu, laiendades veelgi oma kunstilisi muresid. Morganis astus härra Michals suure, pilkupüüdva tindi juurde, mis joonistas mööda Henry Pearson , abstraktne kunstnik, mis on lõdvalt seotud opkunsti liikumisega. Pearsoni 128. psalm (Study for Five Psalms) aastast 1968 on lambipirnikujuline vorm, mille keskelt lähtuvad jooned nagu elektrifitseeritud närvilõpmed ja pulseerivad kaadrist väljapoole.

See joonistus on puhas energia, ütles ta. Samal aastal tegi hr Michals – kes ei teadnud hr Pearsoni loomingut – „The Illuminated Man” foto kaamera poole pööravast meesfiguurist, kelle pea kiirgab valgust, mis viitab valgustatusele. Valgustatud mees ja 128. psalm jagavad vaimse sära teemat.

Pilt

Krediit...Morgani raamatukogu ja muuseum

Pilt

Krediit...Duane Michals; DC Moore'i galerii kaudu; Morgani raamatukogu ja muuseum

Pilt

Krediit...Duane Michals; DC Moore'i galerii kaudu

Hr Michals tsiteeris René Magritte'i 1937. aasta maali, mis ei kuulu Morgani kollektsiooni nimega The Pleasure Principle. See on portree poeet Edward Jamesist, sürrealistliku kunsti patroonist, tema pea hõõguv pirn. Ma avastasin selle maali alles hiljem, ütles ta, pärast seda, kui ta oli 1965. aastal teinud oma fotograafilise austusavalduse, kus Magritte on kahekordse säritusega kummituslik, vastu lõuendit molbertil, tühja tooli taga. Olin väga uhke, et mul oli ühele oma jumalusele sarnane idee, ütles ta.

Ta kinnitas, et teadvuse olemus on alati keskne küsimus. Raamatus The Human Condition algab tema kuuest fotost koosnev paneel 1969. aastast mehega, kes seisab 14. tänava metrooplatvormil; rong saabub ja ta supleb valgushalos; valgus muutub keeristeks ja viimases kaadris pühitakse ta öist taevast läbivaks galaktika suuruseks valgeks kettaks. Vahetutest universaalse kuues kaadris.

Pilt

Krediit...Duane Michals; DC Moore'i galerii kaudu; Morgani raamatukogu ja muuseum

Hr Michals oli tõsimeeli hirmutatud, kui pildistas 1968. aastal, maalija elu lõpus, Roomas teist oma jumalust Giorgio de Chiricot. Nii et kui ta nägi Morgani kollektsioonis Irving Penni de Chirico portreed, lisas ta selle saatesse koos oma kunstniku portreega. Ta pidas de Chiricot oma sürrealisti jõudude tipuks, enne kui ta pöördus klassikalisema maalikunsti poole.

Nagu jumal, kes juhib välgunooleid, võis ta ideid visata, ütles ta de Chirico kohta oma metafüüsilisel perioodil. Ta esitas erasõnavara, mida ma pidin rääkima õppima. Peame alati jõudma suurte luuletajate ja kunstnike juurde; nende kohustus pole meie juurde tulla. Nüüd võin rääkida chiricoe keelt New Yorgi aktsendiga.

Pilt

Krediit...Duane Michals; DC Moore'i galerii kaudu; Morgani raamatukogu ja muuseum

Pilt

Krediit...Mark Elzey The New York Timesi jaoks

Pilt

Krediit...Mark Elzey The New York Timesi jaoks

Tema valikusse Morganist on lisatud Saul Steinbergi lõbus joonistus 'Kass ja ajaratas', 1965, kus aasta kuud, nädalapäevad ja kellaajad on kirjutatud ringidena. suur ratas väikese kassi järel mäest alla. Aeg on alati olnud minu mõtlemise kesksel kohal, ütles hr Michals. Hr Smith ulatas talle oma teksti- ja pilditüki Mis on aeg? aastast 1994, kus igavesti nägus noormees hoiab kõrva ääres vanaaegset ümmargust kella. Selle all olev tekst algab: Aeg on kõige kestvus ja elu on sündmus, tiibade laperdus … hetk on vaheaeg praeguse ja siis ja siis uuesti.

Härra Michalsi töös on vahetu ja lõpmatu spar. Saates on üks pilt vähetuntud fotograafilt nimega John F. Collins. 1935. aasta autoportree näitab, kuidas Collins vaatab meile otsa, hoides käes suurt fotot endast; sellel fotol vaatab ta alla samale fotole endast. Igal järgneval pildil pildi sees vaatab ta välja ja seejärel enda käes olevasse fotosse, spiraalselt keerlevasse lõpmatusse.

See on rabav paralleel hr Michalsi 1989. aasta teosele A Story Within a Story, kus mees nõjatub kaadri nurgas oleva peegli vastu ja seisab silmitsi peegliga, milles tema peegeldus tema selja tagant taandudes korduvalt kajab. See on lugu mehest, kes räägib loo mehest…. alustab oma teksti.

Sama hästi oleks ta võinud ennast kirjeldada.