Chagalli kardin vajab uut kõrge laega kodu

65 jala pikkune lavakardin, mille artist lõi 1960. aastatel Metropolitan Opera jaoks, läheb teisipäeval Bonhamsis oksjonile.

Marc Chagalli eesriie Mozarti

Otsin: sügavate taskute ja kõrge laega kunstisõber — väga kõrge lagi. 65 jala kõrgune lagi, 20 jalga kõrgem kui Hollywoodi silt, 25 jalga kõrgem kui telefonipost ja 46 jalga kõrgem kui täiskasvanud kaelkirjak.

Kõnealune objekt on lavakardin – figuuride mäss mitte päris 44 jala laiusel tulipunasel taustal –, mille Marc Chagall lõi Metropolitan Opera lavastuse jaoks Mozarti teose Die Zauberflöte (Võluflööt) jaoks 1960. aastatel, umbes samal ajal. aastal kujundas ta kuulsad seinamaalingud, mis külgnevad Lincoln Centeri Met'i fuajeega. Eesriide paneb teisipäeval New Yorgis oksjonile Bonhams, kelle hinnangul müüakse seda 250 000–500 000 dollari eest.



Kardina hiiglaslik suurus on põhjus, miks seda müüakse. See oli liiga suur selle koha jaoks, kuhu viimane omanik tahtis riputada, Armeenia muuseumis, kõrge kunstlikest koskedega püramiid, mis on peaaegu sama kõrge kui Empire State Building. Ja nii see volditi kokku, pandi tagasi oma eritellimusel valmistatud kasti ja tagastati New Yorki.

See võtab küll erilise ruumi, ütles Bonhamsi vanem asepresident Molly Ott Ambler. See on ainulaadne objekt, mida kaaluda.

Kuid erinevalt oksjonitest, kus müüdav ese – maal või teemant või tilluke tempel – viiakse poodiumile enne pakkumise algust, jääb kardin teisipäeval oma kasti. See on nii suur, et Bonhams pidi selle pildistamiseks rentima umbes poole jalgpalliväljaku suuruse stuudio.

See on põhimõtteliselt Chagalli kujutis, kus on mitu figuuri ja õhus lendab keerlev fantaasia, ütles pr Ott Ambler ja märkis, et Chagall kasutas kardina linasel kangal rohkem kuldset ja hõbedast pigmenti kui balletikomplektidel, mille ta oli siis kujundanud. ta oli noorem. Ta oskab väga hästi ühendada geomeetrilisi kujundeid, anda päikesele ja kuule vibreerivat kvaliteeti. Ta suudab luua neid dünaamilisi suhteid loo jutustavate eesriide osade vahel.

Pilt

Krediit...Alamy, Bonhamsi kaudu

Met müüs lavastuse viimases vaatuses nähtud kardina 2007. aastal, kaks aastat enne seda, kui pani fuajeesse seinamaalingud finantskriisi tõttu laenu tagatiseks.

Koostöös Vene lavakujundaja Volodia Odinokoviga valminud eesriie oli osa ainsast Chagalli kujundatud ooperikomplektist. Kunstnikud on pikka aega oma portfelli laiendanud, tehes koostööd koreograafide ja lavastajatega. Võib-olla kõige kuulsam selline partnerlus oli Salvador Dalí taustaks Alfred Hitchcocki põnevusfilmile Spellbound 1945. aastal. Sellised kunstnikud nagu Eugene Berman ja John Piper kujundasid ooperikomplekte – Berman tegi Met jaoks 1951–1963 viis – ning Maurice Sendaki töötlemata sketšide ja lihvitud kujunduste jaoks. ja balletid olid näituse teemaks juures Morgani raamatukogu ja muuseum eelmisel aastal. Skulptor Henry Moore kavandas 1967. aastal Mozarti Don Giovanni lavastuse, mis sisaldas vahtkummist abstraktseid kujundeid. Ja Julie Taymor, Tony auhinna võitnud filmi 'Lõvikuningas' režissöör, kavandas 2004. aastal Metsile uue võluflöödi, mis asendab maalikunstnik David Hockney disainitud flöödi.

Chagall oli loonud 1940ndatel ballettidele leidlikud seaded, kuid ei asunud ooperisse enne, kui Sir Rudolf Bing, Met'i lavastaja, veenis teda töötama Mozarti viimase ooperi uuslavastusega, fantaasiaga printsist, kes oli määratud päästma röövitud. öökuninganna tütar.

Bing, kes oli Chagalliga sõbralik, püüdis teda 1950. aastatel panna kujundama lavastust balleti jaoks. Chagall ütles ei sellele projektile ja Verdi Nabuccole, mis oli kavandatud 1960. aasta hooajaks. Kuid ta ei suutnud 'Võluflöödile' ära öelda. See oli lemmik. Ta väitis kord, et maa peal pole midagi, mis läheneks neile kahele täiuslikkusele, 'Võluflöödile' ja Piiblile.

70ndates eluaastates Chagall oli just avalikustanud Pariisi ooperis uue maalitud lae, tegelikult paneelikomplekti, mis asetati Jules Eugène Lenepveu originaalse ringmaali kohale. Chagall lõi figuuride ja sümbolite keerise, mis avaldas austust muu hulgas Bizet’ Carmenile, Wagneri teosele Tristan ja Isolde ja Mussorgski Boriss Godunov – ning Võluflöödile.

Ja siis sukeldus ta uude Meti lavastusse. Tema lapselaps Bella Meyer kirjeldas eesriiet kui helilooja tervet pidu. See oli tema jaoks erakordne seiklus, et ta sai Mozarti maailma minna ja see lavale tuua, ütles ta ühes intervjuus.

Võluflööt kavandati Met'i esimeseks hooajaks Lincolni keskuses. Chagall joonistas ja maalis visandeid hommikust õhtuni, kirjutas Bing oma mälestusteraamatus A Knight at the Opera (1981) ja kohtus lavastuse lavastaja Günther Rennertiga.

Kõik ei olnud tulemusest entusiastlikud. Toonane The New York Timesi kunstikriitik John Canaday ütles, et Chagall näib olevat pidanud ülesandest pisut liiga palju ühemeheetendust, samas kui The Timesi peamuusikakriitik Harold C. Schonberg kurtis, et avamine -öine publik ei kuulanud aariaid, vaid oli hõivatud taustal olevate figuuride loendamisega.

Siiski jäi Chagalli disainitud võluflööt Met’i repertuaari 24 aastaks. Isegi pärast lavastuse lõpetamist toodi aeg-ajalt komplekte välja, et Met patroonidele black-tie õhtusöök-tantsu korraldada.

Ja siis müüs Met kardina Gerard L. Cafesjianile, kollektsionäärile, kes oli teeninud varanduse oma osalusega Kesk-Lääne kirjastuses. Pr Ott Ambler ütles, et 2013. aastal surnud härra Cafesjian armastas suurepäraste värvide ja võimsa mõjuga teoseid. (Tema pärand kuulub nüüd kardinale.) Ta oli kirglik ka oma armeenia pärandi vastu ja andis väidetavalt Armeenia pealinnas Jerevanis asuva muuseumi jaoks üle 50 miljoni dollari.

Ma arvan, et ta nägi selles muuseumi potentsiaalselt tugevat keskpunkti, ütles ta kardina kohta. Ma arvan, et ta leidis, et see on veenev elu tähistamine ja kujundid, mida sa mõtled koos Chagalliga, suure sinise linnuga esiplaanil või muusika sümbolitega, mida Chagall ikka ja jälle kujutas. Chagall otsis alati rõõmu ja muusikal oli selles suur osa.