Kimp rühmakunstinäitusi Houston Streeti lähedal

Need ulatuslikud näitused Lower East Side'i galeriides või selle lähedal loovad kaasahaarava kunstitunde ja taasärkava kunstimaastiku.

Zenzaburo Kojima roosid, 1960. See iseõppinud maalikunstnik (1893-1962) on nende peaaegu 60 kunstniku hulgas, kes on kaasatud East Village

Miski ei ütle, et tere tulemast tagasi kunstimaailma nagu galerii grupinäitus. Pidage seda pigem koori- kui soololavastuseks, mis räägib kunsti mitmekesisusest ja vastupidavusest – kinnitus, mida on eriti vaja pärast kuudepikkust tegevusetust, eraldatust ja ebakindlust. Mitte et miski sellest läbi oleks.

Sellegipoolest võimaldavad seda tüüpi näitused jõuda järele, katta lisapinda ja hindame oma haardeulatusest vähem kui globaalsete kunstigaleriide püsivust. Need võivad olla keskendunud või laiad; võib puudutada konkreetseid teemasid või ajalugu. Ja grupietendused on ka autoportreed, galerii tundlikkuse ja eesmärgi hetktõmmised. Praegu on neli näitust Lower East Side'il või selle lähedal, mis on saadaval ka veebis, eriti tasuvad isiklikud külastused.



kuni 13. septembrini aadressil Karma, 172 & 188 East Second Street; karmakarma.org .

Pilt

Krediit...Reggie Burrows Hodges ja Karma, New York

Neist neljast rühmanäitusest kõige mahukam ja muljetavaldavam on (ei midagi muud) Flowers at Karma, East Village'i kahe ruumiga galerii. — üks päris suur, teine ​​väike, mõlemad laitmatud. Iga asukoht on tulvil maalide ja paberil töödega, millel on erinevad õitsengud või samad ettepanekud, kas keskselt või osana suurematest kompositsioonidest, olgu need siis interjöörid, portreed või maastikud või isegi abstraktsed. Need on peaaegu 60 kunstniku tööd – enamik, kuid mitte kõik veel meiega –, enam kui pooled on esindatud kahe või enama teosega. Selliste numbritega avaldab etendus austust kunsti ühele kõige tagasihoidlikumale, kuid kestvamale teemale ning energiale ja rõõmule, mis on lõppkokkuvõttes kogu hingehoidva loomingu keskmes.

Osa mõjust tuleneb sellest, kuidas valikuid on mitme põlvkonna jooksul heldelt segatud ja sobitatud. Need ulatuvad sellistest nagu Jane Freilicher, Nell Blaine, Lois Dodd ja Alex Katz – kelle tähelepanu erinevatele taimeliikidele sai alguse 1950. aastatel, kui nad ujusid vastu abstraktse ekspressionismi voolule – kuni paljude esilekerkivate või väheste tuntud kunstnikud.

Pilt

Krediit...Karma, New York

Vähemtuntud nimedel on oma põlvkondlik jaotus alates suurest multitalentlisest modernistist Zenzaburo Kojimast (1893-1962), kes näeb antud juhul välja nagu Jaapani Henri Rousseau, kuni Andrew Cranstonini, šoti maalikunstniku võrratu Vuillardi hõnguga, kes on sai just 51-aastaseks ja Pariisis elav Henni Alftan (sünd. Soomes 1979), kes toob käsitletavasse teemasse tasase ja karge formalismi. Keskkarjääri kunstnike hulka kuuluvad Amy Sillman, kes on võtnud omaks maalilise realismi (paberil) lilleliste teemade jaoks, ja Tabboo!, kes hõljub lilli vaasides või pottides tavalise lina põldudel, aga ka Jonas Wood, Nicole Eisenman ja Ida Ekblad .

Hiiglaslik elujõud õhkub esilekerkivate artistide ridadest, kellest mõned pole veel New Yorgis sooloesinenud. Filmis Last to Leave ühendab Reggie Burrows Hodges linal õli ja pastellvärvi ning meenutab mõjuvalt lillede mälestussümboolikat koos varjulise kujutisega noormehest, kes hoiab käes uhket kimpu. Soumya Netrabile maalib lihava tumepunase vormi, mis on peaaegu abstraktne ja kannab pealkirja The Wing of the Powerful.

Woody De Othello tõlgib oma emotsionaalselt laetud keraamika tragikoomilised liialdused Space for Growth’iks – õliks paberil, mis vähemalt minu silmis leiab ühise keele David Hockney ja Elizabeth Murray vahel. Ja Max Jansons laenab talupojakunsti dekoratiivsest sõnavarast, et modernistlikku abstraktsiooni kelmikalt kommenteerida. Teised tööd, millele tähelepanu pöörata, on Samuel Hindolo, Jeanette Mundti, Jennifer Packeri, Umani ja Ernst Yohji Jaegeri teosed.

(Mitte midagi peale) Flowers, mille korraldas Brendan Dugan, Karma omanik ja millel on palju panust kogu kunstimaailmast, on tegelikult üsna sügav, inspireeriv oma kaasatuses ja vabastav oma naudingutest. Selle sõnum on lihtne, kuid sügav: kunstnikud peavad tegema seda, mida nad peavad tegema – mis tähendab kõike ja mitte midagi muud. Kokkuvõttes on see saade suurepärane mall Whitney biennaalile.

kuni 6. septembrini Steven Harvey Fine Art Projects, 208 Forsyth Street; shfap.com .

Pilt

Krediit...June Leafi ja Steven Harvey kaunite kunstide projektid

Läheduses, Lower East Side'i põhjapoolsetes piirkondades (Houston Streeti lähedal) ning suuruse ja viimistluse poolest teises äärmuses on Dark Was the Night, kl. Steven Harvey kaunite kunstide projektid . Pealkiri, mis näiliselt viitab praegusele rahvuslikule, ei, globaalsele meeleolule, pärineb gospelbluusi laulust Pime oli öö, külm oli maa, kirjutas Blind Willie Johnson , kes 1927. aasta salvestusel on kõnekas viis slide kitarri ja sõnatu ümisemisega.

Sa ei tea alati, mida selles väikeses, pisut funky galerii poes oodata, välja arvatud see, et see asub ilmselt mõnel kaugusel blue-chipist ja libedusest. Etendus liigub väikesest esiruumist väiksemasse tagakontorisse, mööda kirjutuslauda, ​​lamedate failide ja väikese kraanikausi kohal (praegu valvab Susanna Coffey maalitud imeline väike öötaevas) ja tagasi laua juurde. Tuntumad kunstnikud, keda esindavad enamasti tagasihoidlikud teosed, on Arshile Gorky, John D. Graham, Tony Smith ja Jack Goldstein, kelle teos Untitled (laavarajad) esitleb musta välja, mida ääristavad kõrvetavad oranžid laavajäljed. See kujutab katastroofi, keskendudes abstraktsioonile.

Pilt

Krediit...E.M. Saniga ja Steven Harvey kaunite kunstide projektid

Kuid vähemtuntud teosed kipuvad seda päeva edasi kandma, sealhulgas June Leafi tormijooksus Woman and Infant in Lifeboat (1995), üks tema parimatest maalidest — nagu ka Paul Resika langenud ingel (1997–1999), mis võlub Ikaruse hüppe. Jan Mülleri oma Suur rippuv tükk (1957) on kaheksast väikesest lõuendist koosnev totem, millel on kujutatud erinevaid deemonlikke nägusid ja tabloosid. Saate uusim nimi kuulub Stipan Tadicile - siirdatud horvaatile ja hiljuti Columbia ülikooli magistrikraadi lõpetanud. Programm. Tema Medika tants (2019) kutsub esile pimeda allee, mis viib hilisõhtusesse klubisse, Saksa ekspressionismist pärit kuvandit Underground-koomiksite kaudu; see kujutab alternatiivset kultuurikeskust Zagrebis ja põhineb Pieter Bruegeli 'Talupojatantsul'.

Seevastu E.M. Saniga sugestiivne Tantsiv osuti (2005-6) kujutab hämaras veidi mahajäetud piiriala, kus kitarri mängiv mees meelitab jahikoera tagajalgadele – veidi vaikust enne progressitormi. Maale tasakaalustavad Zoe Leonardi, David Wojnarowiczi ja Richard Morrisoni fototööd – igaüks lisab oma rahutukstegeva noodi.

Septembrini. 13 aadressil Tibor de Nagy, Rivington Street 11; tibordagy.com .

Pilt

Krediit...Ann Toebbe ja Tibor de Nagy galerii, New York

See Steven Harvey näituse rõõmsam kaaslane oma suuruse ja fookuse poolest täidab Tibor de Nagy, Lower East Side'i suhteliselt uustulnuka, kes kolis 2017. aastal pärast 67 aastat 57. tänaval veetmist, kus ta andis varakult esinemisi Freilicherile, Carl Andrele ja Helen Frankenthaler. Vanad sõbrad, 2. osa esitleb 12 maali enamasti noorematelt kunstnikelt, kuigi Briti päritolu Trevor Winkfield, praegu 76, kaalub poeet John Ashbery stiliseeritud portree omamoodi heraldilise kapuutsi ornamentina. See ulatub tagasi galerii algusaegadesse, mil selle elanikud olid eriti lähedased New Yorgi kooli poeetidele.

Pilt

Krediit...Jesse Murry ja Tibor de Nagy galerii, New York

Seal on Ann Toebbe ja Sarah McEneaney ekstsentrilised, kõrge nurga all olevad sisemised vaated; Susan Jane Walpi (kes on ka Karma saates), Richard Bakeri ja Jen Mazza peened natüürmordid; Medrie MacPhee ja Hildur Asgeirsdottir Jonssoni kvaasiabstraktsioonid; samuti Jesse Murry erakordne öine merevaade, mis võiks olla Harvey saates. See rühmitus tähistab kunsti kodumaises mastaabis kui midagi, millega iga päev kaasa elada ja millest õppida.

kuni 19. septembrini Andrew Edlini galeriis, 212 Bowery; edlingallery.com .

Pilt

Krediit...Jim Carrey ja Andrew Edlini kollektsioon

Sarnaselt Karma lillenäitusega on ka Alternatiivne Canon ulatuslik, tihedalt paigaldatud tõmbetuuma, kuigi oma mitmekesisuse ja kohati karmide servadega objektide poolest tormilisem, millest kõige olulisem on kaks räiget, räiget kollisuurust skulptuuri, mis kujutavad säravat lõvi ja elevanti. OL poolt Samuelid Arne Antoni kogust.

Näitus, mis on olnud korraldab kuraator ja kriitik Paul Laster annavad ülevaate 1970. aastate algusest alguse saanud autsaiderkunsti poolt õhutatud kaasaegse kunsti ajaloolisest, tormilisest ja jätkuvast laienemisest – koos selle ajastu erinevate vabanemisliikumistega – ning venitab veelgi selle elastseid piire.

Kas fotograaf Weegee, kes oma ametit õpetas ja selle kunstiks tõstis, on autsaider? Kas luuletaja ja näitleja Taylor Mead, kes kunagi väikesele mustale lõuendile kritseldas, on lause, et ma sündisin hõbedase jalaga suus? Ja kuidas on lood Jim Carreyga, näitlejana geeniusega, keda siin esindab paberil koomiksilik teos, mis kujutab presidenti kui röstsaia?

Pilt

Krediit...Elisabetta Zangrandi ja James Barroni kollektsioon

Siin on palju kanoonilisi kunstnikke, nende seas Bill Traylor, Henry Darger, Adolf Wölfli, vanaema Moses ja Minnie Evans (ka Karma saates). Ja muidugi on peamine atraktsioon näha, mida kunstikaupmehed, kes on kõrgel kohal nende inimeste seas, kes ei suuda ilma kunstita elada, endale hoiavad. Nende valikud võivad olla suurepärased, ekstsentrilised või näib, mida nad saaksid endale lubada või ei saaks müüa. Ükski neist pole siin üksikasjalikult kirjeldatud, nii et peate lihtsalt vaatama ja kujundama oma arvamuse.

Pilt

Krediit...Olya Võssotskaja ja Andrew Edlini galerii

Võib-olla tõmbab teid – nagu mind – tundmatute nimede suurepärase töö juurde. See hõlmab mitmeid tükki, mille on laenutanud Shari Cavin ja Randall Morris Chelsea Cavin-Morrise galeriist, nende hulgas Leonard Daley gobeläänilaadne plekkmaalitud stseen mütoloogilistest loomadest aastast 1998; Zdenek Koseki väike joonistus sõnade hunnikust ja neoondetailidest (1991); ja Joseph Lamberti (2014) kerivate joonte settekogum. Huvi pakuvad ka Elisabetta Zangrandi hallutsinogeenne maastikumaal ja diileri James Barroni maal Vera Girivi kergelt pritsivast naiseaktist. Üldiselt ei jäta need jõupingutused kahtlust, et kvaliteetkunsti tehakse alati kuskil, kellegi poolt ja et paratamatult leidub inimesi, kes seda otsivad.