Berliinis levib kunstimaailm, et olla ohutu

Esimene suurem rahvusvaheline kunstisündmus pärast sulgemise algust toimus pigem väiksemates kohtades üle linna, mitte ühe katuse all.

Külastajad Messe in St. Agnes, väike kunstimess, mille König Galerie korraldab Berliini kunstinädala raames.

BERLIIN – See on olnud pikk, kuid pärast kuus kuud kestnud koroonaviirusest tingitud passiivsust andis rahvusvahelisele kunstimaailmale taas energiat kirglik nädal siin elavate näituste ja sündmustega. Kuna kõik suve olulisemad elava kunsti messid, näitused ja oksjonid on tühistatud, Berliini kunstinädal , mis lõppes pühapäeval, sai kunstimaailma esimeseks märkimisväärseks rahvusvaheliseks sündmuseks alates märtsikuust.

Ankrus Gallery Weekend Berlin , edasimüüjate korraldatud näituste koostööreklaam, mis lükati aprillis tavapärasest ajast edasi. Üritus hõlmas ka Positsioonid Berliinis mess, platvorm vähem silmapaistvatele edasimüüjatele, peamiselt Saksamaalt, ja arvukalt satelliitnäitusi, kus kunsti ka müügil oli. Need langesid kokku pikemaajaliste, mitteäriliste näituste avamisega nagu Stuudiokorter Berliinis, kohalike abielus kollektsionääride Christian Borose ja Karen Lohmanni koostöö tehnoklubiga Berghain , ja Berliini biennaal .



Pilt

Krediit...Gordon Welters ajalehele The New York Times

Praeguseks on see ideaalne üritus, ütles Gallery Weekendi direktor Maike Cruse. Näitused on detsentraliseeritud ja lokaliseeritud ning külastajatel on tore väljas olla.

Galerii Weekendi laialivalguv formaat, kus esinevad 48 galeriid üle linna, sobib praeguseks viirusteadlikuks ajaks paremini kui kinnised messikeskused, nagu Art Basel. Kuid paljud rahvusvahelised kollektsionäärid on jätkuvalt ettevaatlikud – või neil on lennukisse sisenemine keelatud. Selle tulemusel meelitas selle aasta Gallery Weekend Berlin kohale väiksemat ja rohkem kohalikku rahvahulka, jättes edasimüüjatele oma müügi suurendamiseks lootma veebitehingutele.

Et tagada turvaline külastus neile, kes siin viibisid, loodi V.I.P.-de lahtiolekuajad kolmapäevast reedeni, enne kui galeriid nädalavahetusel laiemat avalikkust tervitasid. Tavaliselt Gallery Weekendil toimuv meeleolukas laupäevaõhtune õhtusöök enam kui 1000 külalisele jäeti ära ja asendati hilise hommikusöögiga vabas õhus.

Näomaskid olid galeriides kohustuslikud. Kuid nagu märkis kohalik kunstinõunik Michael Short, on ülerahvastatus Berliini laialdaselt hajutatud kunstikauplustes harva probleemiks. Neil pole sotsiaalse distantseerumisega probleeme, ütles hr Short. Galeriides pole nii palju inimesi. Enamik galeriisid siin ei müü. Neil on pikaajalised suhted üle maailma.

Pilt

Krediit...Gordon Welters ajalehele The New York Times

Berliinil on maine, et puuduvad ülirikkad kohalikud ostjad, kes suudaksid korraldada suurt rahvusvahelist kunstimessi. Kuid linnavõimude hinnangul on rohkem kui Linnas elab 5000 kunstnikku ja neid teenindab muljetavaldav hulk tõsiselt mõtlevaid edasimüüjaid.

Viimastel aastatel on see kombinatsioon, mis lubab avastada allikas värskeid talente, meelitanud Gallery Weekendi maailma tähelepanelike kollektsionääride publiku. Sel aastal muutsid reisipiirangud sellistest riikidest nagu Ameerika Ühendriigid, Hispaania ja Hiina külastajatel osalemise keeruliseks.

Müüme ameeriklastele, ütles galerii Sprüth Magers kaasasutaja Monika Sprüth. Tavaliselt tahetakse töid näha. Nüüd peavad nad julgema osta neid nägemata.

Rahvusvahelised kollektsionäärid usaldavad meie galeriid, lisas ta.

Sprüth Magers korraldab 10 aasta jooksul esimest Berliini näitust tunnustatud Saksa fotokunstniku Andreas Gursky uutest töödest. Kuna hr Gursky on kunstimaailma staar, ootas galerii suuremat külastajate arvu: sellele näitusele pääses ainult ettetellimisel.

Pilt

Krediit...Andreas Gursky / Artists Rights Society (ARS), New York; VG Bild-Kunst, Bonn; Sprüth Magersi kaudu

Hr Gursky monumentaalsete fotode terav täpsus võimaldab potentsiaalsetel ostjatel anda Interneti kaudu teadlikke hinnanguid. Ühele Ameerika kollektsionäärile avaldasid piisavalt muljet kõrge eraldusvõimega pildid Kreuzfahrtist, mis on härra Gursky hämmastavalt üksikasjalik 15 jala laiune uuring pilvelõhkuja kõrguse kruiisilaeva kohta, et nad ostsid selle nägematult 1 miljoni euro ehk umbes 1,2 miljoni dollari eest, pr. ütles Sprüth. Teise kuue väljaande ostis Euroopa kollektsionäär, teatasid galerii avalike suhete konsultandid.

See ei ole sama, mis kunstimessid, ütles pr Sprüth Galerii nädalavahetuse kohta. Kollektsionääride meeletu ühekordne ostlemine messidel nagu Art Basel ja Frieze moodustavad enam kui 40 protsenti paljude edasimüüjate aastakäibest. Äriliselt on need erinevad numbrid, ütles ta.

Mõned Gallery Weekendi osalejad korraldasid saateid, kus müüdi kõiki saadaolevaid teoseid, ehkki madalama hinnaga. Rumeenia kunstniku Victor Mani kaheksa uut maali napsati Galerie Neus, hinnaga 100 000–200 000 eurot. New Yorgis elava kunstniku Sanya Kantarovsky 17 mornilt humoorikat akvarelli läksid kõik Capitain Petzelile hinnaga 8500 dollarit.

Galerii nädalavahetusel domineeris pigem kommertslik, silmale nähtav maalikunst, mitte skulptuur, installatsioon või video. Kuid Alexander Levy oli üks galeriidest, mis pakkus Mitte linnaosas asuvas ruumis midagi kontseptuaalselt väljakutsuvamat.

Pilt

Krediit...Alexander Levy kaudu

Berliinis elav kunstnik Felix Kiessling uuris oma saates pealkirjaga Taumel (Tumult) Newtoni mehaanika transformatiivseid mõjusid meie tööstusühiskonna riistvarale. Näiteks vanast terasuksest on saanud pandlaga reljeefskulptuur pärast 800 kilogrammi (ehk umbes 1760 naela) kaalu. ) betoonraskus langes sellele kraanalt. Seda märkas veebis üks Kopenhaageni kollektsionäär, kes galeristi Alexander Levy sõnul ostis selle 12 000 euro eest.

Viimastel aastatel on gentrifikatsiooni mõju Berliinile ja selle tajutud allakäiku loovuse tiiglina on palju räägitud. Kuid linn inspireerib teda jätkuvalt, ütles hr Kiessling.

See on hämmastavate kunstnike sulatuspott, mis ikka veel küpsetab, lisas kunstnik. See annab mulle vaimse ruumi. See on pingevaba ja endiselt suhteliselt odav. Ja kust veel kraanat laenutada saab?

Kuid betoonplokiga kinni keeratud terasuks ei pruugi olla kooskõlas rahvusvaheliste kollektsionääride praeguse murega kunstnike pärast, kes tegelevad identiteedi, soo või sotsiaalse õigluse küsimustega. Berlin Gallery Weekend andis kollektsionääridele võimalus omandada andekate, kuid vähetuntud kunstnike teoseid ammu enne, kui oksjonituru spekulatiivne kuumus neid valdab.

Pilt

Krediit...Gordon Welters ajalehele The New York Times

Näiteks Berliini biennaalil esitleti Poola kunstniku ja sotsiaalkampaania tegija Malgorzata Mirga-Tase teoseid, kes annavad oma romade pärandi elavatele tekstiilkollaažitehnikatele kaasaegse pöörde. Näitusel olid proua Mirga-Tasi kokkupandavad ekraanid, mis sisaldasid õrnaid pilte pereelust KW Kaasaegse Kunsti Instituut .

Kuigi neid teoseid ei müüdud, avaldasid need Brüsselis asuvale kollektsionäärile Alain Servaisile muljet, kes oli üks linna kahanenud väliskollektsionääride rühmast. Ta sai osta Mirga-Tase ekraani 12 000 euro eest Varssavi galeriist Szydlowski, mis oli üks 130 eksponendist suurel Kolmanda Reichi ajastul Tempelhofi lennujaamas toimunud messil Positions Berlin. Kuigi ekraan ei olnud messil väljas, ütles hr Servais, et ostis selle foto põhjal edasimüüja Poolast.

Mulle ei meeldi messid; Ma käin linnades, ütles hr Servais, kes enne pandeemiat osales tavaliselt aastas vähemalt 20 rahvusvahelisel kunstiüritusel. Biennaal on väga hea, Gallery Weekend on hea, lisas hr Servais. Terve linn on selga pannud oma parimad riided. Berliin on kord aastas kohustuslik.