Kunstinäitus relvaruumis: Blue-Chip Brands näitavad oma parimat

Selle aasta ADAA messil on muljetavaldav hulk vähemtuntud kunstnike ja naissoost teerajajate töid.

Park Avenue Armory

Uskuge mind, isegi kui olete kunsti vaadanud pikka, pikka aega (või isegi kauem), näete tööd kunstinäitus Park Avenue relvaruumis te pole varem näinud, artistide poolt, kellest te pole ehk kunagi kuulnud. Seda mitte sellepärast, et Ameerika Kunstimüüjate Ühenduse poolt Henry Street Settlementi kasuks korraldatav kunstinäitus on pühendatud noorte ja puusade näitamisele. Vastupidi, ADAA esindab blue-chip galeriisid, mis näitavad kvaliteetset tööd.

Kuid sellel on võrratu kokkuvõte vähemtuntud kunstnikelt, kellest paljud on tavapärastel põhjustel (sugu, geograafiline asukoht või nende teoste eripärad antud hetkel) surnud või kunstiajaloost välja jäetud. Ja vaatamata tihedusele on mess teiste New Yorgi megamessidega võrreldes väga juhitav.



Teised 72 eksponenti läbivad ADAA tänavusel, 32. korda toimuval messil, keskenduvad geomeetrilisele abstraktsioonile ja käsitööle ning suurele osale naiskunstnikest – neile on pühendatud 19 näitust. Naiste, värviliste kunstnike ja ebatavalises meedias töötavate inimeste tohutu mahajäämuse tõttu on sellised messid veel üks koht, kus järele jõuda. Allpool on mõned esiletõstmised, mis on jagatud kategooriatesse, kus on palju libisemist ja kattumist.

Pilt

Krediit...Rebecca Smeyne The New York Timesi jaoks

Pilt

Krediit...Rebecca Smeyne The New York Timesi jaoks

Pilt

Krediit...Rebecca Smeyne The New York Timesi jaoks

Pilt

Krediit...Rebecca Smeyne The New York Timesi jaoks

Kohe messi sissepääsu sees on kolm kabiini, mis näitavad geomeetriliselt abstraktseid töid – see näitab hästi selle praegust populaarsust. Houstoni galerii Sicardi | Ayers | Puusaluu (A1) on lõuendid poolt Mercedes Pardo (1921-2005), Venezuela maalikunstnik, kelle tumedad, meeleolukad värvid – ta segas ise pigmente – ja geomeetrilised kompositsioonid eristavad teda redutseerivamate kujundite ja vormidega tegelevatest maalijatest. Sean Kelly galerii (D2) on Londoni kunstniku sügavad kriidisinised maalid Idris Khan | . Maalid näevad välja täiesti abstraktsed, kuid on üles ehitatud kohati tekstikihtidega. Üle vahekäigu kl Petzeli galerii (B1) Walead Beshty värvilised fotogrammid peegelduvad peegelpaneelidel põrandal, mis lähevad müüki pärast seda, kui need on piisavalt mõranenud ja ilmastikumõjud. Paneelid kajastavad hr Beshty varasemat projekti, milles ta lõi purustatud skulptuure, saates klaasristkülikuid FedExi kastides . Sügavamale messile, Philadelphia Lukkude galerii (A10) on kohtvalgustus Edna Andrade (1917-2008), maalikunstnik, kes töötas opkunsti alal (kuigi enamik maalijaid vältis seda terminit). Mõned tema elektrilistes toonides kiirgavad kompositsioonid on kinnitatud tema kujundatud tapeedile ja tema valmistatud keraamilisele malekomplektile, mis näitab tema ulatust peale maalimise, käsitöö ja disainini.

Pilt

Krediit...Rebecca Smeyne The New York Timesi jaoks

Pilt

Krediit...Rebecca Smeyne The New York Timesi jaoks

Pilt

Krediit...Rebecca Smeyne The New York Timesi jaoks

Pilt

Krediit...Rebecca Smeyne The New York Timesi jaoks

Huvi käsitööna valminud käsitöö ja ülemaailmsete rahvatraditsioonide vastu jätkub siin mitmel erineval kujul. Jordan Nassar võtab kontseptuaalse lähenemise juures James Cohan (C5), kus tal on umbes 1900. aastast pärit antiikne Palestiina kleit Beersheba piirkonnast, mille vitriinis on traditsiooniline tikandid. Seejärel tikib härra Nassar neid (või sarnaseid) mustreid kangale käsitsi, luues säästlikke, kuid rikkalikke geomeetrilisi pilte. San Franciscos Anglim Gilberti galerii (D28), käsitöö võtab miniatuursete majade kuju, mis on valmistatud pisikestest klaaspudelitest ja puidust armatuuridest. Mildred Howard , ja Jacob Hashimoto Riisipaberist, bambusest ja vaigust valmistatud seinatööd ja rippuvad installatsioonid, mis on inspireeritud Jaapani tuulelohe valmistamise tehnikatest. Nina Chanel Abney on enim tuntud kui maalikunstnik, kuid ta läheneb oma kollaažidele aadressil käsitööna Tempo Prindid (D11), mis on loodud paneelidele liimitud värvilise paberiga. Mõned messi parimad kaasaegsed teosed, siinsed kompositsioonid käsitlevad Aafrika-Ameerika ajalugu ja sisaldavad Ameerika lippe, mis tunduvad pigem iroonilised kui pidulikud. Lähedal kl P.P.O.W (C9), Los Angelese kunstniku Ramiro Gomezi papist väljalõiked füüsilisi töid tegevatest inimfiguuridest toovad esile selle, mida ta peab nähtamatuks tööks. Need toovad päevavalgele, kes koristab vannitube ja serveerib messil toitu, mitte ei osta ja müüb (või teeb) kunsti.

Pilt

Krediit...Rebecca Smeyne The New York Timesi jaoks

Pilt

Krediit...Rebecca Smeyne The New York Timesi jaoks

Pilt

Krediit...Rebecca Smeyne The New York Timesi jaoks

Olen juba maininud mitmeid erakordseid naisi messil, kuid siin on veel mõned. Veenus Manhattani kohal (D10) on oma boksi pühendanud kunstimüüjale Phyllis Kind , kes avas oma esimese galerii Chicagos 1967. aastal ning oli teerajajaks ja juhendajaks paljudele teistele kunstikaupmeestele. Maal autor William N. Copley paradoksaalsel kombel võib-olla on tema lihale mänguliselt kantud graffitiga naisteakt ja siin on koomiksist inspireeritud vilt-tripi joonistus. Ray Yoshida , kes inspireeris paljusid Chicago imagisti maalijaid. Feministlikumas mõttes Susan Ingleti galerii (D18) näitab töid Beverly Semmes , mis sisaldab lõuendile trükitud ja üle maalitud pornograafilisi pilte osade kaupa, muutes originaalkujutised millekski abstraktsemaks ja salapärasemaks. Michael Werner (C3) eksponeerib Berliini kunstniku imeliselt banaalseid neopopi maale ja mõningaid toores käsitöölaadseid kooslusi. Raphaela Simon , ja Casey Kaplan (B5) on lõuendid poolt Judith Eisler põhineb filmi- ja videopiltidel naistest, sealhulgas Serena Williamsist ja näitlejanna Anna Karinast. Alice Neel on vaevalt tundmatu, kuid Cheim & Read Tema töö miniretrospektiiv (D13) väärib mainimist, kuna see sisaldab äratuntavat Edward Hopperi linnapilti 1930. aastatest, aga ka käputäis tema kaunilt veidraid ja rahutukstegevaid portreesid.

Pilt

Krediit...Rebecca Smeyne The New York Timesi jaoks

Pilt

Krediit...Leonora Carringtoni / Artists Rights Society (ARS) pärand, New York; Rebecca Smeyne The New York Timesi jaoks

Pilt

Krediit...Remedios Varo, Artists Rights Society (ARS), New York/VEGAP, Madrid; Rebecca Smeyne The New York Timesi jaoks

Pilt

Krediit...Rebecca Smeyne The New York Timesi jaoks

Sürrealism sai alguse 1920. aastatel kurikuulsa poisteklubina, kuid hilisemad naiste põlvkonnad, kes selles unenäolises kõnepruugis töötasid, varastasid etenduse. See kehtib eriti Leonora Carrington ja Varuse abinõud , parimad sõbrad, kes elasid väliseestlastena 1950. aastatel Mexico Citys, kelle töid saab vaadata aadressil Galerii Wendi Norris (D29). Suurepäraselt veidrate naiste, lindude ja kasside – aga ka müütiliste ja väljamõeldud olendite – maalide kõrval on pärast õhtusööki kunstnikega kala-, kana- ja kalkuniluudest valmistatud Varo skulptuur. Kaasasolev tekstirullik pakub välja nutika alternatiivse evolutsioonitee homo sapiensile, kus arheoloogilisel kaevamisel ilmub vihmavari, mis segab Darwini narratiivi. Jonathan Boos (A4) on pisut taltsutavam saade pealkirjaga Psychological Realism, mis sisaldab Ameerika kunstnike 1940. ja 50. aastate maale. George Tooker ja Alton Pickens mis ei näeks kohatu välja Lower East Side'i kaasaegses hipsteritele orienteeritud galeriis. Hirschli ja Adleri galeriid (B4) on radikaalsete artistide kogum - nende hulgas Honoré Sharrer , imeliselt andekas maalikunstnik, kes oli kommunist, kes pidi aastal Kanadasse kolima Punane ehmatus ja kes pani ellu maalid, mis meenutavad Ameerika gooti lugusid. Lõpuks Oksjonigalerii & Co. (A8) on silmapaistev maalide esitlus Fire Ghebreyesus (1962-2012), Eritreas sündinud kunstnik, kes oli poeediga abielus Elizabeth Aleksander . Segades allikaid džässist islami arhitektuurini kopti kristliku ikonograafia ja Eritrea rahvakunstini, töötles hr Ghebreyesus kõik, mida ta pagulase ja maailmakodanikuna nägi, omamoodi ekstaatiliseks sürrealismiks. See on tema töö esimene isiknäitus New Yorgis ja esimene kord, kui ma seda nägin. Ta suri mõni päev pärast oma 50. sünnipäeva südamerabandusse, jättes maha 882 maali, millest käputäis on siin vaadata.


Kunstinäitus

27. veebruarist 1. märtsini Park Avenue Armory's, Park Avenue aadressil 67th Street, Manhattan; artdealers.org .