Art Basel Miami, kus suur raha kohtub suurema rahaga

Kunstimaailma hõimud kogunevad Miami Beachile riigi tähtsaimale kunstimessile. Siin on teie juhend kultuurilise võitluse kohta.

Mõned tööd Miami uues Rubelli muuseumis, seinal vasakult, Mary Weatherfordi osaliselt paigaldatud Past Sunset (2015), Keith Haringi pealkirjata (1982) ja Sterling Ruby SP177 (2011); esiplaanil Carl Andre seederskulptuurid pealkirjaga Llano Estacado, Dallases, Texases, aastast 1979.

MIAMI BEACH – kui ülemaailmne kunstimaailm laskub järgmiseks nädalaks Lõuna-Floridasse Art Basel 17. juubelit tähistaval messil tasub meenutada, kui väike kunstimaailm kunagi oli.

Veel 1980ndatel mahutasid kaasaegse kunsti A-nimekirja mängijad ühte ruumi. Ja kõnealune ruum kuulus sageli silmapaistvatele kollektsionääridele Don ja Mera Rubellile – nende Manhattani linnamajas, mis oli tollal Whitney Ameerika Kunstimuuseumi karjääri käivitavate biennaalide de facto järelpeopaik. Tundsime siis kõiki kollektsionäärisid maailmas, meenutas Don Rubell naerdes. 90 protsenti neist asus New Yorgis või Saksamaal.



Richard Prince oli uustulnuk Rubellsi järelpeole aastal 1985, olles teinud oma biennaali debüüt sel aastal oma allkirjaga fotoeraldised . Hiljem kirjutas ta oma närvilisest elevusest nende kogunemisele sisenemisel, valitsevast lapseootel, kohutavast Robert Mapplethorpe'ist mööda ja seal oma kunstiteoseid luurates. See oli esimene kord, kui ma kunagi nägin midagi enda omast kellegi teise seinal rippumas, mäletas aukartusega härra Prints. Olin ikka veel autsaider, kuid tol õhtul tundsin end, kasvõi hetkeks, teise perekonna osana.

See kunstnike, muuseumijuhtide, kuraatorite ja kollektsionääride perekond on nüüd eksponentsiaalselt suurem, raha on palju rohkem ja saada on palju rohkem staatuse astmeid. Kuid Rubellid on sama innukad oma kesksele kohale asuma kui 1993. aastal, kui nad ostsid oma kasvavale kunstikollektsioonile 40 000 ruutjalga lao Miami Wynwoodi naabruses. Hiljem said nad oluliseks Šveitsis asuva Art Baseli messi meelitamisel, et alustada Miami väljaannet.

Nüüd on nad suurendanud vitriini oma 7200 kunstiteose jaoks. 4. detsembril avati Rubelli perekonna kollektsioon, mis ristiti ümber Rubelli muuseum , täidab 100 000-ruutjalise ülikoolilinnaku otse läänes, Allapattah' uues kunstipiirkonnas – ladude, haiglate ja tagasihoidlike kodude sõmer segu. Annabelle Selldorfi kujundatud kompleks sisaldab restorani, raamatupoodi, üritusteruumi, väliaeda ja mitte vähem tähtsat kaasaegse kunsti valdusi, mis varjutavad mis tahes muud Lõuna-Florida institutsiooni.

Allapattah' odavam kinnisvara kutsus: Rubellid ostsid oma uue muuseumi krundi 4 miljoni dollari eest ja ostsid 8,6 miljoni dollari eest sarnase suurusega krundi teisel pool tänavat. Mitmed tugevad arendajad on kolinud ka Allapattahisse, peegeldades gentrifikatsiooni mustrit, mille käigus kinnisvara väärtused Wynwoodis hüppeliselt tõusid (ja sundis kunstnikke välja kolima). Kuigi proua Rubell väitis, et see samm ei seisnenud lihtsalt omaduste ümberpööramises, tunnistas ta, et Wynwoodi ruumi hinnatud väärtus on põhjus, miks me saame nüüd seda kõike teha. Miami-Dade'i maakonna hinnangul 12 miljonit dollarit on selle kavandatud müük tõenäoliselt kaks korda suurem.

Perekond juhib oma kollektsiooni eksponeerimiseks endiselt sama mittetulundusühingut, mis jääb avalikkusele avatuks viis päeva nädalas. Miks siis nüüd seda muuseumiks nimetada? Kas tegemist on hooplemisega? See puudutab seda, milleni me tahame jõuda, ütles proua Rubell. Kohtan inimesi, kes ütlevad mulle: 'Ma olen alati tahtnud tulla, aga ma ei teadnud, kuidas kutset saada.' Siin me täna oleme, avalikkusele avatud, teeme kõiki neid näitusi ja inimesed tunnevad endiselt, et see pole ligipääsetav. Aga kõik teavad, mis on muuseum.

Pilt

Krediit...Rose Marie Cromwell New York Timesi jaoks

Rubelli muuseumi debüütnäitus on viimase 50 aasta kaasaegse kunsti hittparaad: Keith Haring, Jeff Koons, Jean-Michel Basquiat, Andy Warhol, Richard Prince, Cindy Sherman, kõik lemmikud, selgitas Mera Rubell. Kui olete viimased 50 aastat kukalt kratsinud, öeldes: 'Mis kuradit see kõik on?', siis on see kraam nüüd väärt 100 miljonit dollarit. Aga raha ei huvita. Me räägime kunstist, mis määratles põlvkonna. Nii et selle asemel, et silmi pööritada, jätkas ta, võite öelda: 'Vau, see õpetab mulle midagi maailma kohta, milles me elame!'

Seda õpetatavat õppetundi, nii heas kui halvas, näidatakse järgmisel nädalal kogu Miamis. Allpool on tipphetkede juhend.

Kuidas siis Art Basel Miami Beachi messil osaleda?

Igal aastal Miami Beachi konverentsikeskuses korraldatav sissepääs on sama lihtne kui kohapealt pileti ostmine. (Kuigi kl 65 dollarit pilet , see on kallis akende ostmine.)

Mille poolest täpselt erineb Art Basel Miami Beach ja Miami Art Week?

Art Basel Miami Beachi messil on 269 eksponeerivat galeriid. Miami ümbruses on võrsunud ka ligi kaks tosinat satelliitmessi. Lisage hüpikaknad, kuulsustest pungil toodete levitamine, aga ka Miami enda galeriid ja muuseumid, mis kõik on oma parima näoga, ja saate tsirkuse, mille kohalikud võimendajad on kutsunud Miami kunstinädalale.

Pilt

Krediit...Rose Marie Cromwell New York Timesi jaoks

Pilt

Krediit...Cindy Sherman

Pilt

Krediit...Glenn Ligon

Pilt

Krediit...Rose Marie Cromwell New York Timesi jaoks

Kaks tosinat satelliitmessi, tõsiselt?

Mõned, nagu Prizm ja Pinta , keskendub vastavalt Aafrika diasporaa ja Ladina-Ameerika kunstile. ÜKSKI , ehk New Art Dealers Alliance, jääb paljudel marsruutidel messiks, kuna see paneb rõhku räbalatele, kuid mõjukatele galeriidele, mis hõljuvad Baseli väravavahtide taga (ja loodavad lõpuks väravat murda). Siinsed tööd pakuvad sageli varakult pilku homsetele kunstitähtedele. Teine tugev Art Basel Jr.-i kandidaat on Pealkirjata mess, mille galeriide pakkumine kipub olema pisut läbimõeldum kui suur osa NADA-viska-kõik-vastu-seina-ja vaata-mis-kleeb-esteetikast.

Aga Miami enda artistid?

Kohalike elanike jaoks on igavene valupunkt Baseli messi kodumaiste talentide nappus – selle 269 eksponeerivast galeriist vaid 3 asuvad Miamis. Sellegipoolest on neil kolmel eksponeeritud mõned staarpoislased: David Castillo esitab võidukalt mängulisi kooslusi Pepe Mar ; Central Fine näitab maalid autorilt Tomm El-Saieh , mille hüpnootiline pintslitöö ühendab Haiti folklooritraditsioonid klassikalise abstraktse ekspressionismiga; samas kui Fredric Snitzeri boks on pühendatud maalidele Hernan Bas , mille veetlevad, homoerootilise laenguga portreed dändidest ja vahistest on jäänud ühed tugevaimad teosed, mis Miamist viimase kahe aastakümne jooksul on ilmunud.

Kust saab rohkem kohalikke galeriisid näha?

Suunduge Little Haiti naabruskonda, mis on Miami kõige muljetavaldavamate galeriide uus nullpunkt – paljud neist olid Wynwoodi hinnad, kuna see muutus meelelahutuslikuks enklaaviks. Alusta sellest Emerson Dorsch ja nende värviväljast läbi imbunud maalid Mette Tommerup — kuid helistage ette esinemisaegadele, mil Tommerup ja tema meeskond mähivad end tema tohututesse lõuenditesse ja ukerdavad mööda tuba. The Irise fotokollektiivne kunstiruum on lähedal, pühendatud sotsiaalselt kaasatud fotograafiale ja mida juhib Carl Juste, Miami Heraldi fotoajakirjanik, kelle töö ei jäta kunagi pimestamist. Nina Johnson sellel on Terry Alleni uued joonistused ja kuigi tema Texase osariigis asuva Lubbocki päritolu on kõike muud kui troopiline, on haruldane võimalus näha tema kätetööd (ja loodetavasti kuulda teda esitamas mõnda oma mõnusalt okastriga kantrilaulu) on liiga hea, et seda kasutamata jätta.

Pilt

Krediit...Emerson Dorsch

Pilt

Krediit...Clara Varas ja Spinello projektid

Pilt

Krediit...Eric Doeringer

Milliseid teisi piirkondi peaksin kunsti huvides külastama?

Väikesest Haitist edelas, Allapattahis Spinello projektid grupietendus, kus osaleb Clara Varas, kes alustab oma protsessi abstraktse maaliga (sageli linal tehtud) ja lisab seejärel kõikvõimaliku linnatänavatelt leitud prügi, mis ulatub skulpturaalsete frankensteinideni, mis on paeluvalt rohkem kui nende osade summa. Seejärel suunduge Design Districti Paradise Plaza Brooklyni kunstniku viimase löögi eest kunstimaastikul Eric Doeringer , kes pälvis esmakordselt tähelepanu Miamis, luues bootlegi Art Basel V.I.P. kaardid (mis lasevad rohkem kui mõnel plebeil üle sametköite). Sellest ajast peale on ta lõpetanud saapamaalingute eriala ja tema viimases saates on näha käsitööd Christopher Wool knockoffid hinnaga 1000 dollarit igaüks, mitu nulli odavam kui päris. See on trikk, mis töötab nii kontseptuaalsel tasandil, kommenteerides kavalalt kunstnikku, kelle maalid tunduvad juba tehases tehtud, kui ka meeldivat, pakkudes väikese eelarvega villafännidele võimalust koju viia puutetundlik austusavaldus: nad võivad olla võltsvillakud, kuid need on ehtsad tegijad.

Kuidas on lood Miami muuseumidega?

Veel üks aasta, järjekordne mogul, kes lööb silmad ette uue eraomandis oleva muuseumiga. Seekord on see Allapattahi oma Ruum 23 , kus eksponeeritakse kinnisvaraarendaja kaasaegset kollektsiooni Jorge Perez , mille nimi ilutseb juba osaliselt maksumaksja rahastatud Miami Pérezi kunstimuuseumi kõrval. Pärast muret, et hr Pérez pöörab oma tähelepanu oma uuele projektile – jättes maksumaksjad selle vahe hüvitama – on ta oma nimekaimumuuseumile avalikult kinnitanud, et tema rahaline toetus ei vähene. South Beachil on kaks väikest asutust pidevalt ületanud oma kaalu: Florida juudi muuseum-FIU , millel on Zachary Balberi provokatiivsed fotod, mis segavad jidiškeiti pätieluga, ja Wolfsonian-FIU 80. sünnipäeval, avaldades austust oma Willy Wonka-laadsele asutajale Mitchell Wolfson Jr.-le, kes on veetnud terve elu mööda maailma reisides, jahtides tähelepanuväärseid ajaloolisi uudishimu.

Aitab muuseumis käimisest, ma vajan puhkust.

Sellel on põhjus, miks seda nimetatakse Miamiks Rand . Vaid mõne kvartali kaugusel Baseli mürast idas kutsub Atlandi ookeani õrnalt veerev surf. Tooge rätik, tõstke valgele liivale vaikne koht ja uurige mittemidagi tegemise kunsti. Sissepääs on täiesti tasuta.


Rubelli muuseum

1100 NW 23 Street, Miami, (305) 573-6090, info@rfc.museum