iPadi stuudio tutvustus leiab Bruce Naumani piirangud

Puuteekraani abil on teedrajav Ameerika kunstnik leidnud kanali oma keha ja tööruumi ühendamiseks.

Bruce Naumani Nature Morte, 2020, Sperone Westwateris, on uus digitaalne kunstiteos, mille aktiveerib iPadi puuteekraan ja projitseeritakse galerii seinale. See kujutab kunstniku stuudiot New Mexicos kohtuekspertiisi üksikasjalikult.
Bruce Nauman
NYT kriitiku valik

See on olnud hea aasta siseruumides uute asjade katsetamiseks. Eriti Bruce Naumani jaoks. Selle kunstniku stuudio kontrollitud maastik on alati olnud rohkem kui tööruum; see on areen, kus kõik, alates tema kehast ja lõpetades sõnadega kuni hingamise faktini, võib omandada kunsti staatuse.

Juba 1967. aastal dokumenteeris härra Nauman esmalt 16-millimeetrisel filmil ja seejärel ühe esimese tavavideokaameraga, kuidas ta põrkab palle üles-alla või trampis jalgu vastu põrandat või kõndis ja mängis korduvalt samu noote. viiul. Üksinda sisimas nullis ta ennast täpsuse, ähvarduse ja tumeda huumoriga, mis iseloomustas kogu tema karjääri, ning väitis, et stuudioseinad on kõik, mida ta vajab, et läheneda suurimatele loomingu ja surelikkuse küsimustele.



Hr Nauman on praegu 78. Tal oleks täielik õigus oma kodus New Mexicos rahulikult võtta või lihtsalt oma hobuseid hooldada. pärast eluaegset uuenduslikkust, mis võeti kokku võimas tagasivaade kaks aastat tagasi moodsa kunsti muuseumis ja MoMA PS1-s. ( Veel üks suur tagasivaade äsja avati Londonis Tate Modernis.) Kuid ta ei ole lõpetanud uute asjade katsetamisega siseruumides ning uus põhjalik näitus Sperone Westwateri galeriis kinnitab, kui ahvatlevalt ta ikka veel stuudio piire kompab.

Pilt

Krediit...Bruce Nauman / Artists Rights Society (ARS); Speone Westwateri kaudu; Robert Vinas, Jr.

Peamine üllatus on siin uus digitaalne kunstiteos, mis on aktiveeritud iPadi puuteekraaniga ja projitseeritud kõrge eraldusvõimega galerii seinale, mis kujutab kunstniku stuudiot New Mexicos kohtuekspertiisi üksikasjalikult. Haarake vastuvõtulauast paar COVID-i jaoks kohustuslikke kummikindaid ja saate seda suurt ladu iga nurga alt uurida, keerutades seda samade tuttavate liigutustega, mida kasutame iga päev oma mikroobidega kaetud telefonides. Saate pöörata, suumida, vaadata laest alla või põrandalt üles, nagu Google Earthiga.

Stuudio on ausalt öeldes veidi jama. Näputäiega või libistades näete härra Naumani hommikukohvi pöörleval toolil, astmeredeleid, elektrilisi tööriistu, sassis estakaadilauda, ​​järelejäänud klaaskiudvalandeid. Suumige piisavalt lähedale ja leiate lihavõttemunalaadseid üllatusi; Sain hoo sisse, kui avastasin tolmuse vana hobuseajakirja eksemplari, mis lamas plastvannile unustatud.

Video Videopleieri laadimine

Bruce Nauman, Nature Morte, 2020 (demonstratsioon).KrediitKrediit...Bruce Nauman / Artists Rights Society (ARS) ja Sperone Westwater

Hr Naumani ei esine – või nii tundub esialgu – selles oma ateljee dokumendis, mis on 30 x 60 jala suurune angaar, millel pole erilist arhitektuurilist erinevust. Liikumine ja aeg on peatatud ning tunne on nagu toas palsameeritud. Tegelikult on teose pealkiri Nature Morte, mis on prantsusekeelne termin natüürmortidele, kuigi see kutsub esile surma ( surm ). (Kui ta 1969. aastal stuudios oma viiulit mängis, häälestas ta neli keelt nootidele D-E-A-D .)

Lubage tunnistada: läksin närvi, kui esimest korda kuulsin, et härra Nauman teeb iPadile teost. Nii paljud kunstnikud on digitaalse hucksterismi ees vankumatud ja ma kartsin alguses, et Nature Morte on lihtsalt Apple'i vormingus järg filmile Mapping the Studio (2001), tema jube öönägemissalvestus tema tööruumist, mis täitis. Dia Beaconi keldrisse selle muuseumi esimestel aastatel.

Kuid ma sain peagi teada, et Nature Morte on sama füüsiline kui digitaalne. Hr Nauman võttis enda peale skaneerimise, kasutades äriotsas 3D-kaameraga varustatud võlukeppi. Ta pidi sattuma stuudio igasse pragusse, iga objekti kohale, alla ja ümber, et see mateeriast meediasse tõlkida. Selle renderduse tegemiseks vajas kunstnik enamat kui tarkvara. Härra Nauman pidi sirutama, kükitama, hüppama, sööstma, väänama, sikutama.

Pilt

Krediit...Bruce Nauman / Artists Rights Society (ARS); Speone Westwateri kaudu

Pilt

Krediit...Bruce Nauman / Artists Rights Society (ARS); Speone Westwateri kaudu

Pange tähele, kuidas selles digiteeritud stuudios navigeerite, kuidas osad renderdamisest paisuvad või krigistuvad. Mõned seinaosad on täiesti puudu. Objektid, mis peaksid olema maas, näivad hõljuvat. Keerake seda vales suunas ja seinad näivad kilduvat ja lagunevat. Need triibud ja tõrked on jäädvustused kunstniku liigutustest stuudios, mis teevad nähtavaks lõhe tema ideede ja tegude vahel, kunsti kõrgete abstraktsioonide ja tema keha tobedate faktide vahel.

Nii sageli on härra Nauman muutnud oma keha materjaliks, mõneks tempermalmist või plastiliseks aineks — põlve vaiku valades ja seejärel ekstrudeerides selle kuue jala pikkuseks või tükeldades oma projektsiooni tükkideks kui ta kõnnib ebaühtlases kontrappostos. Selles iPadi töös on keha muutunud ainetest kõige voolavamaks: see on teave, see on rakenduse andmed. Hr Nauman on iPadi puuteekraani kaudu leidnud kanali korpuse ja stuudio ühendamiseks. Need koonduvad kokku teoses, mis mõjub nii uue suuna kui ka kokkuvõttena, kus kunstnik on kõikjal kohal ja ometi mitte kusagil.

Veel kaks härra Naumani teost, mõlemad olulised, saadavad Sperone Westwateris asuvat Nature Morte'i ja täiendavad selle seotust surelikkuse ja säilitamisega. Two Leaping Foxes on uusim aastakümneid kestnud skulptuuride seerias, mis koosnevad polüuretaanvahust loomavormidest – nagu taksidermistid kasutavad –, mis on tagurpidi riputatud, moodustades omamoodi lühtri. Kaks karibut ripuvad lae lähedal, hirved istuvad õhus külmunult ja tituleeritud hüppavad rebased ripuvad põranda kohal.

Pilt

Krediit...Bruce Nauman / Artists Rights Society (ARS); Speone Westwateri kaudu; Robert Vinas, Jr.

Ja 3-D videos Walking a Line, mida vaatate läbi spetsiaalsete prillide, näete lõpuks stuudios härra Naumani. Ta kõnnib paljajalu, justkui nööri otsas. Kujutis poolitatakse horisontaalselt ja kaks poolt projitseeritakse faasist välja linnuke; tema torso jääb jalgadest eemale, mis juhib tähelepanu pükste vöö kohal rippuvale kõhule. Projektsioon paistab paremalt poolt üles, siis tagurpidi ja kuigi härra Nauman püüab tasakaalu hoida, ei kõiguta tema ilme kunagi.

Video Videopleieri laadimine

Bruce Nauman, Walking a Line, 2019 (katkend).KrediitKrediit...Bruce Nauman / Artists Rights Society (ARS) ja Sperone Westwater

Mu mõte vilkus, kui vaatasin, kuidas härra Nauman seda nähtamatut joont kõndis, lõiguni Kafkast, teisest kunstnikust, kes surus kehad äärmustesse. Siin on esimene rida Kafka Zürau aforismidest, mis on kirjutatud I maailmasõja haripunktil: Tõeline tee kulgeb mööda köit, mitte õhus rippuvat köit, vaid pigem maapinna kohal. See tundub pigem nööri kui nöörina. Ja see on köis, mille kallal härra Nauman on pool sajandit balansseerinud: takistus, mis tundub tobedalt lihtne, kuid osutub suurejooneliselt väljakutsuvaks. Seismiseks on vaja teravat taiplikkust, isegi kui teie liigutused tunduvad rumalad või lootusetud.

Hr Nauman alustas siin kõiki töid enne oma naise, maalikunstnik Susan Rothenbergi surma tänavu mais. Tema lahkumine annab neile isoleeritud kunstiteostele suurema kõleduse, justkui oleks laialivalgunud ateljee alastiolek ja vananeva keha ebasentimentaalsus kujutavad endast leinaakte. Kuid me kõik oleme alates märtsist pidanud õppima jätkama, kui oleme üksi jäädes. Oma nelja seina sees näeme surma, kuid kunsti sisselaskmine on pühendumine uuele elule.

Bruce Nauman
kuni 14. novembrini aadressil Sperone Westwater, 257 Bowery, Manhattan; 212-999-7337, speronewestwater.com .