40-aastane maal relvavägivallast saab uue tähenduse

Charles White'i maali hind peaks Christie’s New Yorgis olema üle miljoni dollari.

13. novembril müüakse Christie’s New Yorgis oksjonil Charles White’i film Willie J-le (1976).

Suurte oksjonimajade telgiõhtud on omamoodi eksklusiivsed klubid, mis on täidetud kunstnike teostega, kes on oma turuvõimu juba tõestanud.

Võtame näiteks eelseisva 13. novembri sõjajärgse ja kaasaegse kunsti õhtumüügi Christie’s New Yorgis.



Francis Baconi autoportree uurimust (1979) pakutakse hinnanguliselt 8–12 miljoni dollari väärtuses kõrvuti Andy Warholi filmiga Muhammad Ali (1977) ja Ed Ruscha filmiga Hurting the Word Radio #2 (1964). ), mille hinnanguline suurus on 30 miljonit dollarit.

Haruldane õhk, tõepoolest.

Kuid klubis on ka uus liige, artist, kes pole kunagi varem selle õhtumüügiga tegelevasse ettevõttesse kuulunud: pakutakse ka Charles White'i filmi 'Bänner for Willie J' (1976), mille hinnaks on 1–1,5 miljonit dollarit.

Kuigi pilt on maalitud rohkem kui 40 aastat tagasi, on sellel tänapäeval vastukaja mõnel tasandil – sotsiaalsel, kunstilisel ja muul tasandil. White, kes suri 1979. aastal 61-aastaselt ja on nüüdseks laialdaselt tunnustatud oma joonistusoskuse ja afroameerika kunstnikuna, kes ei saanud oma eluajal oma tähtaega, maalis selle oodina oma nõole, süütule pealtnägijale, keda tulistati ja tapeti. relvastatud röövi ajal.

See oli armastuskiri, ütles hr White'i poeg C. Ian White, Charles White'i arhiivi direktor ja tegevjuht.

Bänner for Willie J on 1970. aastate riff vanade portreede kohta: Willie on päikeseprillides ja kükitab juhuslikult, kuid formaalsemal dekoratiivsel taustal, mis sisaldab kuldset ringi, andes talle püha ilme. Maali ülaosas on kujutatud roos, mis võis sümboliseerida süütust, ja allosas trükitähtedega sõna BANG.

Asjaolu, et pilt on müügil, ütleb palju selle kohta, kui kaugele on härra White’i maine jõudnud.

See sai tõsise tõuke tema loomingu läbi aegade suurimast retrospektiivist, mis sai alguse eelmisel aastal Chicago Kunstiinstituudis ja rändas seejärel New Yorgi Moodsa Kunsti Muuseumisse ning lõpetas selle suvel Los Angelese maakonna muuseumis. of Art.

Hr White'i eelmine oksjonirekord oli veidi üle 500 000 dollari söejoonistuse O Freedom (1956) eest, mis tehti 2018. aastal Swanni oksjonigaleriides afroameerika kunstile pühendatud müügi raames.

Retrospektiiv aitas teda tõesti kaardile panna, ütles Christie sõjajärgse ja kaasaegse osakonna vanemspetsialist Alexis Klein.

See on tema jaoks oluline hetk, ütles pr Klein oma kaasamise kohta õhtusele müügile. See tõstab tema tööd turu seisukohast kõrgemale. Mõned tema paberil tööd on ilmunud aastate jooksul, kuid oksjonil pole sellist kvaliteeti olnud.

Ta lisas, et ta väärib näitamist koos 20. sajandi parimate kunstnikega.

Muidugi on härra White’i töö tähtsus, mis ületab turu.

Pilt

Krediit...Charles White'i arhiiv

Chicagos sündinud ja üles kasvanud härra White sai noores eas inspiratsiooni illustraatoritelt nagu N.C. Wyeth. Ta osales Chicago kunstiinstituudi kool aastaks stipendiumiga ja seejärel palkas ta Tööde edenemise administratsioon depressiooni ajal, nagu paljud tollased kunstnikud. Ta elas täiskasvanuna erinevates linnades, enne kui maandus hiljem Los Angelesse, kus ta õpetas Otise kunsti- ja disainikolledžis. Üks tema õpilastest oli Kerry James Marshall, nüüdseks tunnustatud maalikunstnik, kes on ise oksjonirekordit pidanud ühe elava afroameerika kunstniku kõige kallima töö eest. 21 miljonit dollarit filmile Past Times (1997).

Ehkki hr White on tuntud oma joonistuste poolest, töötas ta pidevalt ka lõuenditel ja pidas maalimiseks eraldi stuudiot.

'Willie J.' oli üks viimastest maalidest, mis ta valmis sai, ütles Sarah Kelly Oehler, kuraator ja kaaskorraldaja. Charles White: tagasivaade eelmisel aastal Chicago kunstiinstituudis.

See on mälestusteos ja stiililiselt on see seotud teiste 70ndate maalidega, nagu 'Homage to Sterling Brown', ütles pr Oehler, viidates White'i 1972. aasta tööle.

Kui stiil kõrvale jätta, siis aluseks olevad teemad resoneerivad, ütles ta.

See on tänapäeva ühiskonna jaoks väga oluline, ütles pr Oehler. Valge näitab meile väljakutseid, millega seisame silmitsi sotsiaalse õigluse ja rassilise võrdõiguslikkuse osas. Tema tööl on palju öelda.

Arvestades, et sellega austatakse kunstnikuga seotud relvavägivalla ohvrit, lisas ta, et ma ei usu, et keegi saab seda vaadata ja end mõjutamata jätta.

See hõlmab ka kunstniku poega.

Mäletan seda pilti lapsepõlves, meenutas C. Ian White, kes on ise kunstnik. See on tema lemmikmaal. Ma arvan, et need olid lendurid, ütles ta, viidates maalil kujutatud kuju päikeseprillidele. See oli 70ndate lahe. Mu isal olid ka lendurid – mu isa oli hip.

Küsimusele, kas see tegi teda lapsepõlves kurvaks, vastas härra White, et ma tajusin tõsidust, mitte kurbust.

Oma rollis Charles White'i arhiivi juhtimises on ta abistanud ja laenanud etendusi nagu retrospektiiv ja Charles White: Monumental Practice David Zwirneri galeriis selle aasta alguses.

Hr White ütles, et retrospektiiv tutvustas teda inimestele tõesti ja tõi välja, et tema isa oli surres vaid 61-aastane.

Kõigi Aafrika-Ameerika kunstnike probleem on pikaealisus, ütles hr White, märkides, et pikk eluiga võimaldab kedagi täielikult hinnata. Peate läbima teatud aja. Ta tundis puudust 80ndatest ja multikultuursusest.

Ta lisas, et James Baldwin ütles, et kui elad piisavalt kaua, ehitavad nad sinust skulptuuri.