3 kunstigalerii näitust kodust avastamiseks

Galeriid ja muuseumid hakkavad koroonaviiruse kriisi ajal loominguliselt veebis esitlema. Siin on mõned saated, mida tasub virtuaalselt vaadata.

Installatsioonivaade Ida Kohlmeyeri näitusele Berry Campbellis. Vasakult Rotary #1 (1968); Pealkirjata plaat, umbes 1969; ja pealkirjata, umbes 1969.

Kuni 23. maini. Berry Campbell, Manhattan; 212-924-2178, berrycampbell.com .

Kunstnik Ida Kohlmeyerist (1912–1997) sain teada peamiselt Newcombi kolledži, New Orleansi Tulane'i ülikooli naistekolledži õppejõuna, ühelt tema endistelt õpilaselt, postminimalistlikult kujumuutjalt Lynda Bengliselt. 1970. aastatel töötas Kohlmeyer välja mitmevärviliste piktogrammide stiili, mis olid tavaliselt korraldatud ruudustikule. Mõnusalt tuletatud, nad soovitasid hästi käitunud Joan Snyderi maale. Kohlmeyer näis olevat kunstnik, kes püsis viimaste trendidega kursis; oli hea värvitaju ja tugeva puudutusega; kuid kes ei vajutanud kunagi pedaali metallile, et teada saada, mida ta suudab teha, mida ükski teine ​​artist ei suudaks.



Siis saabus meili teel teade Cloisteredi, esimese Kohlmeyeri näituse kohta Berry Campbellis ja ma seisin parandatuna. Pedaal ja metall olid kokku puutunud. Kohlmeyer oli teinud midagi, mis oli palju üle tema tavapärase keskmise, midagi lihtsat ja intensiivset. Aastatel 1968 ja 1969 koostas ta sümmeetriliste geomeetriliste abstraktsete maalide rühma rikkalikus ja kirevas paletis. Käsitsi joonistatud, nende karmid kujundid algavad maali servade keskelt, laienedes keskelt rombi või nöörikujuliseks. Nad soovitavad iidsete kindluste plaane ja seda asjakohaselt. Selle sümmeetria keskmesse kookonitud oli haavatavuse pehmem sümbol: lihtne ring või aeg-ajalt ellips, nagu kollases munakollases, mis moodustab nagu õhumull puusepa tasandil tähelepanuväärse kloostri elava südame, mida kaitsevad kontsentrilised sügavpunased ribad.

Pilt

Krediit...Ida Kohlmeyeri pärand; Berry Campbelli kaudu

Neid teoseid pole peaaegu kunagi eksponeeritud, need võivad olla tuletatud, kuid need on suurepärased. Need on nii täis erinevate kunstnike töid, et muutuvad kõikehõlmavaks ja raiskavad seda terminit. Galerii pressimaterjal kutsub üles võrdlema Georgia O’Keeffe ja Agnes Peltoni loomingut. See on hea, kuid meelde tulevad kaasaegsemad viited, nagu Jasper Johnsi ja Kenneth Nolandi sihtmärgid, Billy Al Bengstoni tsentrilised iirised ja mitmesugused Frank Stella maalid. Siis pöörduvad Kohlmeyeri jõupingutused meestest eemale, et kutsuda esile Eva Hesse ja Agnes Martini varased tööd, Judy Chicago kokkupandud söögitaldrikud, Lee Bontecou tumedad reljeefid. Nimekirja võiks jätkata.

Üks mu lemmikuid on pealkirjata teos, millel on helepruuni varjundiga viiepunktiline täht, mis on ümbritsetud punase viisnurgaga, mis tuhmub roosaks. Need maalid võtavad vapustavalt kokku hetke, mil minimalism andis teed või muutus keeruliseks millegi emotsionaalselt väljakutsuvama ja kaudselt naiseliku ja feministliku vastu. Nad võiksid riputada igas muuseumis.

Kohlmeyerist, hilise õitsenguga kunstnikust, kellel oli edukas karjäär ka ilma oma parimate töödeta – Kloostri maalideta –, kelle võimalusi ta kahjuks ei uurinud, on veel palju teada. ROBERTA SMITH


Kuni 26. aprillini. Bodega galerii, Manhattan; bodega-us.org .

Pilt

Krediit...Gene Beery ja Bodega

Mõnes mõttes Gene Beery oma Ülekanded Logoscape Ranchist Bodega galeriis tehti veebis nähtavaks. Kohandatud karjääri jooksul 2019 näitus San Franciscos , sisaldab see hulga selle California kontseptualisti väikeseid tekstimaale ja kolme lühikest videot. Maalid, millest paljudel on kujutatud oma nalja, rahutukstegevaid koaane kunstniku must-valgel allkirjas, on lihtne lugeda JPEG-vormingus (tundmatud tundmatud, mis on originaalsuse valem?), samas kui videod võivad sülearvutis isegi paremad välja näha kui installituna. .

Kuid pöörake tähelepanu videole Your Move. Istudes rahvarohke hommikusöögilaua taga, teevad kaheksakümneaastane kunstnik ja tema lapselaps vaheldumisi väikseid toiminguid – liigutavad kaant, valavad piima –, mida nad tähistavad fraasiga Sinu liigu! See on inspireeritud destilleerimine mitte ainult sellest, kuidas mänge mängitakse, vaid ka sellest, kuidas me üldiselt suhtleme. Ainsad piirid, mida saame üksteisele öelda, on kontekst ja sõnavara: mida iganes pojapoeg ka ei mõtleks, toetades noa vastu tarretisepurki, tähendaks see midagi muud, kui ta teeks seda pliiatsiga või restoranis.

Sel moel tabab saade ka praegust kunsti vaatamise kurbust just seetõttu, et see näeb võrgus nii hea välja. See pole ikka sama. WILL HEINRICH


Kuni 10. aprillini. The National Exemplar, 323 North Linn Street, Iowa City, ja veebis aadressil nationalexmplargallery.com .

Pilt

Krediit...Catherine Murphy ja National Exemplari galerii

Pilt

Krediit...Terry Winters ja National Exemplari galerii

Viimasel kümnendil Argentina kunstnik Aeneas Capalbo on oma galeriis National Exemplaris lavastanud väikseid kitsaid tagasivaateid ja ootamatuid taaselustusi, mida kuni eelmise aastani võis leida karmis TriBeCa keldris. Selgus, et ma poleks proovinud tema viimast saadet näha. Samal ajal kui paljud galeriid kolisid tema naabrusse, sõitis hr Capalbo vaikselt linnast välja Iowa City poole, kus toimub galerii teine ​​Kesk-Lääne näitus. kaks üsna erinevat joonistamise virtuoosi .

Üks on Catherine Murphy, keda esindavad kolm rangelt vaadeldud poolpikka pliiatsiga autoportreed aastast 1971 (ja neljas, aastast 2002, mis kujutab kunstniku rätiga pead tagant). Kõigis neist näib ta tõsine, kuid mitte karm, ja võrgus olevad reproduktsioonid on piisavalt kõrge eraldusvõimega, et paljastada täpsed jooned, mis määratlevad pr Murphy särgi või tema juukseosa, tema varjutatud otsaesise hõõrumine ja tumedamad luugid tema silmade all. Need joonistused järgivad vähemalt Rembrandtist pärit autoportreede traditsiooni, mis tõendab kunstniku tehnilisi oskusi. Kuid modernismi järelmõjudes kohtleb pr Murphy oskusi erinevalt; ta muudab vaatlemise enda vaatluse objektiks ja väljendab tööl ettevaatlikku, isegi klaustrofoobset teadvust.

Kolm uuemat, sarnase mõõtkavaga joonist poolt Terry Winters kujutavad valgeid kujundeid, mis on kaetud kontuuriliste triipude või võredega, mis asetsevad mustade väljade sees, kuid proua Murphy autoportreede seltskonnas on täis nägusid. Nende traatvõrgust jooned meenutage renderdustarkvara, mida Hollywoodi stuudiod kasutavad 3D-animeeritud tegelaste loomiseks – või mis veelgi murettekitavam, valitsuse ja ettevõtete jälgijate skaneerimisvõimalusi. Galerii veebiesitlus sisaldab mitmeid installatsioonikaadreid, mis näitavad pr Murphy ja hr Wintersi omavahelist mängu, aga ka peegelkappe Iowa galeriis, mis näib olevat kodu esimene korrus. Võiksite neid portreid vaadates kaua aega veeta, kui see on koht, kus teid kaitstakse. JASON FARAGO